Blog

Čekajući “Duboki svemir’’

Polako odbrojavamo dane do trenutka kada će najnoviji broj Dilana Doga “Duboki svemir“ ugledati svetlost dana na našim kioscima. Broj koji predstavlja početak nove, revolucionarne ere u ovom strip serijalu, pod upravljačkom palicom Roberta Rekijonija, samog autora ove priče. Naravno, ta era već uveliko traje u matičnoj Italiji, s obzirom da mi za njima kasnimo nekoliko godina u izdavanju redovne serije. Ipak, u poslednjim godinama naš izdavač objavljuje nešto veći broj epizoda na godišnjem nivou, tako da ih polako sustižemo…

Više o samoj priči prodiskutovaćemo nekom drugom prilikom, kada za to dođe vreme. U ovom tekstu iskoristiću priliku kako bih se ukratko osvrnuo i dao mišljenje o epizodama koje su objavljivane kod nas u periodu “prelazne“ faze koje su najavljivale zvanične promene u serijalu. U tom vremenskom periodu do danas objavljeno je 12 epizoda koje su, možemo slobodno reći, varirale po kvalitetu. To su bile priče koje je Rekijoni zatekao u trenutku kada je unapređen u glavnog urednika serijala i koje je dorađivao u saradnji sa ostalim bliskim scenaristima. A sada krenimo u ovu avanturu!

NOVI ŽIVOT

Krajem prošle godine objavljena je epizoda ‘’Novi život’’, koja je trebalo da predstavlja taj uvod u početak  revolucije u serijalu. Kompletan autor priče je crtač Karlo Ambrozini, koji se u serijal vratio nakon dugo vremena. Ovo mu, inače, nije bio prvi put da uradi i crtež i scenarijo za neku priču ‘’Dilana Doga’’. Sama priča podelila je čitaoce na one koji su bili razočarani njome zbog svoje pomalo konfuzne i ne tako ‘’pitke’’ radnje, i na one koju su imali strpljenja i smatrali je boljom pričom u odnosu na par poslednjih. Ja spadam u ove druge redove, i rekao bih da je većina ostala razočarana zbog prevelikih očekivanja. Kod nas će ova epizoda ostati upamćena i kao prva sa kojom je naš izdavač ‘’Veseli četvrtak’’ krenuo sa novim dizajnom stripa.

NA KOŽI

Međutim, čak i najveći optimisti vraćeni su u realnost perioda loših epizoda nakon priče ‘’Na koži’’, sa kojom smo i započeli novu godinu. Jedna kranje nezanimljiva istraživačka priča praćena, mogu slobodno da kažem, jednim od najgorih crteža u čitavom serijalu. Koja će i na samo listanje odbiti čitaoca od nje. Dalanjol piso u red crtača koji su najviše promenili svoj stil, nažalost, nagore.

MESEČARI

Usledili su ‘’Mesečari’’. Mnogi se neće složiti sa mnom, ali jedna veoma dopadljiva epizoda, koja nas je bar na trenutke vratila u doba nekadašnjih priča pune stranica potopljene krvlju, uz dosta napetosti. Scenaristi Kavaletu je ovo bio drugi (svakako uspešniji) scenaristički uradak u regularnoj seriji. Dok se crtač Luka Deluomo vratio posle par desetina godina.

OSTRVO TREŠ

Narednog meseca usledila je epizoda sa kojom su moja očekivanja u bolje sutra ponovo bila umanjena. Ostrvo Treš bila je jedna poprilično neinspirativna i konceptualno loša epizoda. Napisana od strane Minjaka, ne tako omiljenog scenariste među čitaocima. Sa radnjom koja se trudi da bude duhovita ali na jedan pogrešan način, i nezanimljivim likovima do kojih nam nije stalo. Epizoda za čistu neobaveznu zabavu, i zaborav.

…I BUDI LEP LEŠ

Priznaćete, veoma nesvakidašnji naslov ove sasvim solidne pisode, ali ništa više od toga. Priča o poznatim ličnostima i njihova borba sa sopstvenim problemima. Lepo je videti i kako Fregijeri u par navrata menja svoj crtački stil. Kraj priče i njegov negativac su, međutim, već više puta viđana stvar.

PREDIVNO STVORENJE

Očigledno da je Rekijoni imao pune ruke posla u svom revolucionarnom pohodu nakon još jedne neubedljive i ‘’mirne’’ priče, koju je morao da dorađuje, pod nazivom ‘’Predivno stvorenje’’. Po naslovnoj pisod, može se zaključiti da njen autor Stano nije ni pročitao celu priču, a ruku na srce ništa nije ni propustio. Jedna od onih epizoda u kojoj Dilan nije glavni lik. Međutim, njen glavni pisodeist, oko koje se vrti cela priča, nije dovoljno upečatljiv i pamtljiv, a takvim pričama je to neophodno da bi bila iole uspešna. Emocije koje smo trebali da osetimo na kraju priče, šta da kažem…neko je možda i pao pod utiskom, ja nažalost nisam.

Prvi deo godine, dakle, nije nam doneo bogzna koliko kvalitetne pisode. Međutim, usledila je druga polovina i priče o kojima je dosta više pozitivnijih reči moglo da se kaže.

SMRT NIJE DOVOLJNA

Sredinom godine na kioscima se pojavio pravi mali biser u vidu priče ‘’Smrt nije dovoljna’’. Jedna potpuno osvežavajuća epizoda u moru prosečnih brojeva sa privlačnom i zagonetnom naslovnicom. Osveženje i u crtačkom pogledu na kome su radili braća Čestarovi, kojima je ovo bio debitatski rad u regularnoj seriji. Početak priče je svakako najzanimljiviji deo, koji odmah uvuče čitaoca u sebe. Sećam se pisod bio prilično zainteresovan kada sam je čitao prvi put. Svakako epizoda koja ne može da dosadi i nakon više čitanja.

OSUĐEN NA ZEMLJU

Slična stvar kao i sa ‘’Mesečarima’’, većini se ta priča nije dopala pa tako i ova. Što se mene tiče, mišljenja sam da je ova epizoda bila odličan ‘’follow up’’ na prethodnu snažnu priču. Pre svega zbog drugačijeg pristupa i situacije u kojoj se Dilan našao. Kao i kod većine priča kraj je mogao bolje da se odradi, ali svakako iznad prosečna epizoda.

JESENJI SKITAČI

Baš u vreme održavanja niškog ‘’Striporama festa’’ na kioscima se pojavila najoriginalnija priča u godini do tada – ‘’Jesenji skitači’’. Mračna, atmosferična, pomalo konfuzna ali i intrigantna priča kompletnog autora Fabija Ćelonija, koga znamo po svom predetaljnom i uzbudljivom crtežu. Prvi put se oprobao kao scenarista, rekao bih, dosta uspešno. Još jedan drugačiji pristup pisanja priče, koja je ostavila sjajan utisak na mene. Od ovog broja počelo se i sa popunjenim slovom O u imenu stripa.

PAKLENI POSAO

Tema pakla već je viđena stvar u serijalu, sa likovima u njemu koje je Sklavi osmislio, a koji su drugi scenaristi prihvatili koristeći ih u svojim pričama. Za razliku od prethodnih priča Dilan će u ovoj biti angažovan da reši slučaj u samom paklu. Pre svega, zabavna i duhovita priča koja je propustila priliku pisod pakao prikaže na jedan drugačiji i mračniji način.

GOLGOTA

Nijedan odlazak iz serijala nije bio tako uspešan kao što je to Gvaldoniju pošlo za rukom sa pričom ‘’Golgota’’. Bivši urednik ‘’Dilana Doga’’, inače prosečan scenarista, oprostio se od čitalaca sa ovom nezaboravnom epizodom. Odlično razrađena radnja sa novinom o postojanju Dilanovog sina, koja budi emocije posebno pri kraju priče. Nacrtana od strane još jednog debitanta u crtačkom timu na regularnoj seriji, Paola Martinela. Epizoda koja nikoga neće ostaviti ravnodušnim, pogotovo roditelje.

GORI, VEŠTICE… GORI!

I došli smo do poslednje pisode koja nas je samo podsetila na primer loših priča kakvih, nadam se, više nećemo viđati u budućnosti. Rekijoni je još jednog scenaristu poslao u mirovinu, De Narda, koji nam je ovom pričom pokazao da je to i zaslužio. Jedna od onih bledih i ispod prosečnih epizoda koje služe samo u popunjavanju brojeva. Brzo će biti zaboravljena…

 

Stigli smo do samog kraja u ovom prolazu kroz sve epizode. Kako se vama čini? Da li delimo isto mišljenje o gore pomenutim pričama?

Vrlo brzo nakon ‘’Dubokog svemira’’ očekuju nas velike promene u serijalu. Već u narednom broju izaći će epizoda posvećena Blokovom odlasku u penziju. Zatim dolazak novog inspektora na čelo Skotland Jarda, te novog Dilanovog neprijatelja. Dilan će (konačno) početi da se koristi tehnologijom, dok će sam koncept priča, prema rečima Rekijonija, vući najviše ka psihološkom strahu, a svaka priča biće svet za sebe. Ali, pre svih tih promena treba prvo pregrmeti “Duboki svemir“ i videti šta nam on donosi. Lično sam optimista, i mislim da je serijal došao u prave ruke. Sama činjenica da se Dilan nalazi u svemiru budi znatiželju i dovoljan je razlog za veliko iščekivanje i uzbuđenje koje svakim danom sve više raste.

SUPERMEN – Najveći, najpoznatiji i naj(ne)voljeniji superheroj DC univerzuma

„Brži od metka, snažniji od lokomotive, u stanju je da preskoči i najveću zgradu…“ – asocijacija na ove reči nije teška. Da, to je Supermen. Čovek od čelika, na neki način predvodnik DC univerzuma i svih heroja koji se nalaze u njemu.

Zašto je najveći i najpoznatiji? Pođimo od samog njegovog imena – „Supermen“. A govorimo o superherojima? Jednostavno – sam prefiks tih reči je identičan, i ogleda se u veličini i moći tog lika. A da bismo ušli u dubinu (ali ne veliku, jer za tako nešto je moguće čak i knjigu napisati, znači ipak neki dublji plićak), krenuću od osnovnih stvari. Da vidimo, ko je to u stvari Supermen? Imajmo na umu da postoji nekoliko verzija događaja, kako u stripu tako i na filmu, pa ću se držati onih najviše zastupljenih kako ne bismo pravili konfuziju.

Njegovo pravo ime je Kal-El i svoj život je započeo na planeti Kripton. U najvećem broju adaptacija, jezgro planete Kripton bilo je izrazito nestabilno. Borba za vlast nad planetom takođe je bila u jeku. Nestabilno jezgro + vrunac političkih previranja? BUM! Kao i u većini scenarija, neizbežna sudbina pratila je planetu Kripton. Njen nestanak i vraćanje u svemirsku prašinu iz koje je i nastala. Njegov otac, Jor-El, nadu za spasenje svog sina video je jedino na nekoj drugoj planeti. A ta planeta bila je Zemlja. Jeeeeeeeej za nas! (Malo skretanje sa teme: u toku sledeće godine očekuje nas i serija „Kripton“, koja će biti fokusirana na Supermenovog dedu. Ono šta je najinteresantnije jeste da je pilot epizoda snimljena u našoj zemlji, i da ćemo – ako sve prođe kako treba – biti deo DC sveta.)

Džonatan i Marta Kent pronalaze Kal-Ela kao novorođenče i usvajaju ga. Na neki način, tada je i drugi put rođen, kao Klark Kent. Naredni period svog života on provodi sa „zemaljskim“ roditeljima u Smolvilu, u američkoj državi Kanzas. Sve one moći Supermena sa kojima smo danas upoznati, nije imao odmah na početku – kao beba. Odrastajući, polako je uspevao da prigrli sve ono što on zaista i jeste, i na sreću koristi svoje sposobnosti na strani dobra.

A koje su to moći? Supermen poseduje širok spektar sposobnosti, ali pomenuću samo neke od njih, koje su sigurno svima vrlo poznate. Takođe, u stripovima se raspon njegovih moći stalno uvećava, tako da je veoma nezgodno ići do detalja.

– Vid; Pored rendgenskog vida, koji je svima poznat, Kal-El ima sposobnost teleskopskog i mikroskopskog vida. To znači da može videti jasno na velikoj udaljenosti, kao i do najsitnijih čestica – atoma.

– Super snaga; Recimo da je toliko snažan da čak može da pomera čitave planete. Toliko.

– Super dah; Koliko god da čudno zvuči – on ima sposobnost da svojim dahom zamrzne objekte i stvori uragane.

– Super sluh; Može čuti i najtiše zvukove sa ogromnih udaljenosti.

– Letenje; Gravitacija Kal-Elu ne predstavlja problem. Barem ne na zemlji.

I još mnogo toga… Do sada postoji destine aktuelnih superherojskih sposobnosti koje on poseduje.

Jedna od najinteresantnijih moći koje poseduje, po mom mišljenju, jeste sposobnost da napravi živu buktinju od sebe. Konkretno, on sagoreva u sebi, i izbacuje energiju i radijaciju koja može da se poistoveti sa jačinom jedne nuklearne bombe. Ali nakon toga, potpuno je ranjiv sledeća 24 sata. Tada, kao i običan čovek, može da se razboli bukvalno od gripa. Ta 24 sata, njegove ćelije ponovo prikupljaju energiju kako bi mogle da se vrate u pređašnje stanje.

Kako je na neki način i sinonim za superheroje, sve ove i mnoge druge sposobnosti Supermena ga tako svrstavaju i u one heroje koje mnogi ne vole. Ne zato što su negativci, i ne zbog toga što su nezanimljivi, već jednostavno izgleda premoćan i neuništiv. Ljudi ne vole kada je sve crno ili belo. Voli se sivo. Voli se Jin-Jang. Obožava se ona trunka greha i zla u oazi dobrog. Naročito kada izgleda da je njegova najveća slabost – samo kriptonit. Taj zeleni kamen koji se, kada je u pitanju Supermen nalazi svuda.

Ali nije samo to. U redu, kriptonit može jako da utiče na Supermena, slabeći ga i povećavajući njegovu ranjivost na sve vrste napada. Većina ljudi pretpostavlja da je to jedini način da se savlada Supermen, ali to je greška. Realno, fizički on predstavlja jednog od najvećih heroja kako iz DC, tako i Marvel univerzuma. Ali njegova velika mana jeste slabost koja se tiče magije i magijskih objekata. Recimo čak i oružja njegovih saboraca, Akvamenov trozubac, i mač Čudesne Žene mogu ozbiljno da ga povrede. Takođe, jaka radijacija, nuklearne bombe, supersoničan zvuk – sve to su stvari koje ga mogu povrediti. On nije neuništiv. Može čak i da umre.

Na neki način, u nedavnom filmu i početku stvaranja DC multiverzuma, Betmen protiv Supermena, Supermen i Doomsday su u brutalnoj borbi naneli jedan drugom toliko ozbiljne povrede da su obojica umrli. Mnogo kultnija je njegova smrt u istoj borbi, koja je izašla u strip izdanju pre 25 godina i svakako svakom ljubitelju superheroja preporučujem da je pročita.

Dumsdej (Doomsday) jeste došao glave Supermenu, ali ne može se reći i da je njegov najveći neprijatelj. Široku lepezu njegovih protivnika može jedino predvoditi – Leks Lutor. Koliko god Supermen bio fizički nadmoćan nad svojim protivnicima, kao što sam rekao, magijski objekti i mentalno snažne osobe – jači su od njega. Genijalni um Leksa Lutora, i njegova sposobnost da manipuliše čine ga i više nego dostojnim protivnikom Supermena, koji se uglavnom oslanja na zdrav razum, ali nije dobar taktičar. Tokom vremena, on i Leks imaju mnoštvo avantura, najčešće jedan protiv drugog, ali dešavalo se da se nađu i na istoj strani.

Jednostavno, u prirodi Supermena je da je dobra i časna osoba. Ali ne treba pomisliti da je on rođen takav, sa zacrtanom sudbinom i planom kojim se vodi. Okolnosti i osobe koje su se nalazile oko njega načinile su ga takvim kakvim ga poznajemo, a za to su najviše zaslužni njegovi očevi. Sve važne životne lekcije usvojio je od svog zemaljskog oca, Džonatana Kenta. Da je imao nesreću da naleti na neku drugu porodicu, verovatno bi njegov sklop ličnosti bio sasvim drugačiji od Supermena kakvog danas poznajemo. Džonatan, vredna i krajnje moralna osoba naučio je Klarka da je veoma bitno zauzeti se za male ljude. Ne postoje nebitni i ne postoje bezvredni. Postoje samo oni koji stvaraju besmislene slojeve u društvu i iskaljuju svoj gnev nad njima. Kada se uverio da je Klark sazreo i da je uspeo da kontroliše moći, tek tada mu je objasnio kako su ga Marta i on pronašli i ko je zapravo on. Takođe, postoje verzije priče kako se u njegovom svemirskom brodu i kasnije, Tvrđavi samoće nalazi hologram njegovog biološkog oca sa Kriptona, Jor-Ela, koji ga isto uči važnim moralnim lekcijama iz života.

O Supermenu, prvom među jednakim herojima DC Univerzuma moglo bi se pisati i pričati do beskraja. Ovo je ukratko, jedan mali delić koga smo se dotakli, i koji bi vas naveo da pročitate još nešto o ovom superheroju, o kome naizgled – sve znamo. Ali treba zagrebati ispod površine, tamo leži još mnoštvo zanimljivih informacija o njemu. Simbol nade, pravde i istine. To je ono šta Supermen predstavlja. Iako često deluje kao neuništiv, ono šta on predstavlja jeste neuništivo. Nada da uvek postoji rešenje, čak i u najmračnijim danima.

Lopov u noći – Gospodstveni nitkovi Loka Lamore

Uživate u fantastici, treba vam nešto iskričavo, poletno, s pravim psovkama, neusiljenim dijalozima, prijateljskim koškanjem, genijalnim načinom pisanja, akcijom i misterijom i tako moćnim stilom pisanja da će vas ostaviti bez daha i vući da čitate dalje, sve dok se nakon tri dana nespavanja osvrnete krvavim okicama oko sebe i zapitate gde se, boga mu božijeg, nalazite. U tom slučaju, ako već niste nabavili serijal o Gospodstvenim nitkovima, krajnje je vreme.

Laži Loka Lamore

Uzdržni – to znači da su učeni da je krađa nešto loše, a ja moram sa tim da se borim sve dok se ne naviknu na suprotno, kapiraš?

Imam decu koja uživaju u krađi. Imam decu koja su prema krađi ravnodušna i imam decu koja krađu prosto trpe zato što znaju da nemaju šta drugo da rade. Ali nikada niko, i ozbiljno mislim niko, nije bio gladan kao ovaj dečak. Da mu preklano grlo zjapi i da lečilac pokušava da muga zašije, Lamora bi ukrao iglu i konac i umro srećan. On… krade previše.

Lok Lamora bio je dečak koji previše krade. Da se razumemo, nije daleko dogurao ni kao odrastao, samo sad krade od bogatih. Krije se iza legende o Trnu Kamora kao nepobediv u borbi. Ljudi pričaju da krade od bogatih i daje siromašnima. Mada niko nije siguran da nije nešto više od ulične glasine.

U stvarnosti, Lok Lamora nije ni visok, ni snažan, ni nepobediv u borbi. Najopasnije oružije su mu pamet i lukavstvo, a što se tiče davanja siromašnima – siromašni neka kradu za sebe. Sve što zaradi nemoguće komplikovanim i logičnim prevarama, on i njegova družina stavljaju sebi u džepove. Ili u podrum hrama od prastakla, neprobojnog i pretvorenog u riznicu.

Kada družina ne izigrava Trn Kamora varajući umišljene bogataše, oni su ubogi Gospodstveni nitkovi, zaduženi za sitne pljačkice po ulicama, sa obavezom da plaćaju lopovu nad lopovima, velikom gazdi i kapi Barsaviju. Tako ostaju neprimetni i naizgled puni poštovanja za neutralni mir između lopova i plemstva. I boli ih uvo što ih tamo neki Pauk, tajanstven vođa tajne policije Kamora juri zbog toga.

Kamor je njihov grad; grad haosa, grad od prastakla ostavljen u amanet drevne rase, grad prljavih kanala, prepunih grobalja, vojnika, plemića, prosjaka, divlje dece i nepotvrđenih glasina da je kapi Barsaviju stigao rival. Sivi Kralj je u gradu i lagano i brutalno preuzima vladavinu.

Naravno da se Trn Kamora nalazi u sred srede događaja, sa sve prevarom za svoj račun, odanošću Loka Lamore prema Barsaviju i ucenama Sivog Kralja. A pre svega, naoružan lojalnošću prema svojim prijateljima.

Ovaj, da ne pričam dalje? Biće dovoljno teško ne odati radnju onima koji nisu pročitali ništa osim ovih ovde citata, a da se verno prestave drugi i treći deo serijala. Aha, ljudi – ima još!

Crveno more pod crvenim nebom

Misliš da se šalim? Biće pobune. Ako vidimo još koje jedro na onom obzorju, u bilo kom pravcu, moramo u poteru. Moramo da zapodenemo borbu. Znaš zašto? Da im uzmemo nekoliko poganih mačaka. Pre nego što bude kasno.

Nov grad, nova avantura.

Lok je malo depresivan i na njegovom najboljem prijatelju Žanu Tanenu jeste da ga izvuče i vrati u život. Nesvakidašnje, smrtonosni grmalj ima odličan recept: zaključava Loka u sobu, bez hrane i vina, i tera ga da  sam pronađe izlaz. Uostalom, šta je to za jednog Nitkova – obiti bravu. Ili izaći kroz prozor, kada se iza obijenih vrata nađe do plafona naslagan nameštaj. I tako počinje, jer Loka Lamoru, kada jednom uhvati zalet, niko više ne može obuzdati.

Nalaze se u Tal Vararu i pokušavaju da opljačkaju Kulu greha, najbolje čuvanu kockarnicu i riznicu u koju članovi parlamenta drže sva svoja blaga. Gotovo nemoguć zadatak, da Lok svojim prstima ne može živu mačku da smota u špil od pedeset karata i izvuče je napolje kad god mu padne na pamet. Ostali igrači će se možda požaliti na buku, ali izvor sigurno neće primetiti.

Ta žena je građena kao prastakleni hangar za čamce. Žerom i ja smo imali više praznih bočica nego njih dve; da nije bilo onog praha, to što je popila ne bi joj napilo ni trepavice.

Gotovo dve godine pažljivo utrošene na igru, da bi ih sklepao vojni zapovednik Tal Verara, malčice otrovao i poslao da se bave gusarenjem. Odnos kakav ovi nevoljni zaposleni imaju sa najnovijim poslodavcem jeste najbolji mogući koji bi uopšte bilo koji zaposleni mogao da poželi. Osim otrova, naravno. I činjenice da gazda ne planira da ih ostavi u životu, kao i da oni ne planiraju da isprate naređenja baš u celosti. Ili nimalo.

O, da – i Žan Tanen se zaljubljuje. I malo mu traljavo ide.

Želiš da se pretvaram da si bure kako bih mogao da ti kažem šta sam govorio buradi kad sam se pretvarao da si to ti.
Imaš… imaš obruče kakve nikad nisam video ni na jednoj bačvi, ni na jednom brodu, tako sjajne obruče i još ti tako lepo pristaju…

A tek daske! Tvoje daske… tako dobro išmirglane, tako čvrste. Ti si najlepša bačva koju sam ikad video, ti čudesno burence. A da i ne pominjem tvoj čep…


Republika lopova

Divim se svemu kod tebe. Čak i tvojoj naravi, i tebi, tvojim raspoloženjima, i kako se, brate mili, uvrediš kad god pogrešno udahnem vazduh u tvojoj blizini. Radije bih da me ti zbunjuješ nego da, jebi ga, budem stopostotno siguran u vezi s nekom drugom, kapiraš? Divim se kako ti sve što radiš polazi za rukom, čak i kad se zbog toga osetim toliko sićušno da bih se mogao udaviti u ovoj šoljici vina.

Republika lopova je čuveni Lukarnov pozorišni komad, i mladi Gospodstveni nitkovi imaju zadatak da ga postave i pokrenu u život. Nema veze što je gazda trupe u zatvoru, pod pretnjom sakaćenja. Nema veze što se blizanci ne trpe, i što Lok i Sabeta nikad nisu imali napetiji odnos. Ako ne uspeju, ne samo da ih čekaju grozomorne posledice po sopstvene vratove, nego im je naloženo i da se ne vraćaju kući u Kamor.

Dečak može da bude neprijatan koliko mu padne na pamet, ali ako devojka odbije da po komandi sere sunčeve zrake, svet mrgodno gunđa kako ju je nešto spopalo.

S druge strane, nekoliko godina nagomilane mudrosti kasnije, Lok i Sabeta sreću se u Kartenu, prastarom gradu pod upravom vezanih čarobnjaka. Izbori su u toku, i izbori su farsa. Ucenjeni od strane čarobnjaka, njih dvoje zastupaju različite partije i bespoštedno i maštovito se bore za primat, u isto vreme pokušavajući da se izbore za ono malo nenadgledanog ljubavnog života.

Sećate se onih pitanja (ovo važi samo za one koji su čitali prvi deo) o Loku Lamori, kako se našao u Kamoru, ko su mu roditelji, i zašto je ludački do ušiju zaljubljen u Sabetu? Zašto mu nikad nije uspelo da se zaljubi u nijednu drugu? Pa, možda te odgovore nađete u ovom delu – a možda i ne. Ne znam koliko je verovati čarobnjacima, pogotovo kad ih je Lok već zavrnuo.

Trn Emberlena

Ha, zamalo. Moraćemo da čekamo da se obradujemo jer Skot Linč još nije napisao ovaj deo. Za one koje zanima, čovek živi u Viskonsinu i često posećuje Masačusets, dom svoje partnerke Elizaber Ber – zamislite slučajnosti – pisca naučne i epske fantastike. Povremeno volontira kao vatrogasac.

Pa, da mu poželimo što manje vatri koje mora da ugasi uživo i što više onih koje bi raspalio pod perom.

Knjige je u Srbiji izdala Laguna, i sve detalje vezane za cenu, obim knjige, broju listova i sličnom možete pronaći na njihovom sajtu.

http://www.scottlynch.us/books.html

http://www.scottlynch.us/ironsands.html

Na ova dva linka možete pronaći više podataka o planiranim knjigama i priče o Kraljici Gvozdenog peska čija poglavlja izlaze jednom mesečno. Malo je nezgodno što je sve na engleskom jeziku, ali šta je tako mala prepreka za prave ljubitelje?

Sretno čitanje, i samo bez panike – svaka knjiga može da se čita sama za sebe i nema potrebe da čekate da svih sedam knjiga ugleda svetlost dana.

Kraljevstvo plašteva – Brane Dragić

„Zlo je, jednostavno, nepobitna prirodna činjenica: ono se pobeđuje ili se od njega beži“,

Marija Lujza fon Franc, Senka i zlo u bajkama

Sa pojmom zla se po prvi put slikovito i simbolički srećemo upravo u bajkama i pričama. Zlo je nakazno, ružno, neljudsko – predstavlja se kroz fizičku manifestaciju nečega što je loše, štetno i opasno po nas.

Roman „Kraljevstvo plašteva” Brana Dragića je prvi u nizu tri romana dobro poznate priče o večitoj borbi dobra i zla, o miru koji iznenada biva narušen jednim takvim, davno zaboravljenim zlom. Prepliće magiju i junaštvo, nežnost i surovost i uz dozu duhovitosti umetnutu na pravom mestu. Ovo su sve, međutim, veoma česti motivi u epskoj fantastici, ovako postavljeni gotovo tolkinovski mogli bismo reći, pa me je i sam svet donekle podsetio na tolkinovski. Tako imamo dva kraljevstva ljudi, kraljevstvo patuljaka i kraljevstvo Šumskog naroda i dve vojske ratnika dobra – plave i zelene plašteve – koji se ujedinjuju protiv mitskih zveri Hopta. Imamo i crveni kamen zla, sakriven u Stenovitim planinama, koji preti da uništi plavi kamen dobra boginje Dajane. Družinu zaduženu da uništi taj kamen koju predvode moćni čarobnjak Uzog i sveti ratnik boginje Dajane, dugovečni Godaron. Ali kraljevstva, desetkovana borbama, su obmanuta i mnogo moćnije zlo im preti pa je večita bitka samo prekinuta ali ne i završena.

I dok, kao pripovedač, stavlja fokus na zlo, na ultimativno zlo koje preti i tom pretnjom ujedinjuje, ova priča zapravo više otkriva o moralnim vrednostima koje autor neguje, nego što nas iznenađuje. Već na početku, u uvodnoj reči autora, sadržana je kompletna ideja kojom je vođen ovaj roman: danas se ne proliva toliko krvi kao što je prolivana hrabrim ratnicima, već se uništavaju dobre duše.

Čini mi se da taj snažno izgrađen lični sistem moralnih vrednosti nije dozvolio ovom autoru da istraži ideju zla dalje od ovog univerzalnog koncepta što malo pomera fokus ovog dela ka omladinskoj fantastici. Da se razumemo: ja ne stavljam omladinsku fantastiku na stub srama zbog onog ‘omladinska’, naprotiv. Dobru knjigu omladinske fantastike rado će pročitati i neko starijeg uzrasta. Isto tako, volela bih da onaj ko ima neke zamerke bude hrabar pa uperi prst u delo epske fantastike na našoj sceni  koje je namenjeno isključivo i jedino ‘odrasloj’ publici i koje, makar stilom ne vuče na ‘omladinsku fantastiku’. Fantastika ne poznaje (i ne priznaje) uzrast, tolerantna je na različitost i nudi beskrajne mogućnosti. Autori se danas i vode sličnom mišlju, pa ciljaju svojim delima široku publiku, izbegavajući da svom delu daju neku bližu odrednicu. Svesna sam straha od toga da će preciznija etiketa suziti ionako uzak krug čitalaca, ali ipak… potencijalni problem sa univerzalnom veličinom je da se može desiti da ona (najčešće) ne odgovara nikome.

Ali da ne dužim i da se vratim „Kraljevstvu plašteva“. Priča će se, u nastavku koji tek treba da usledi u štampanoj formi, komplikovati i jasnije pomerati ka ozbiljnijem i ka starijem uzrastu ali za sada je tu gde jeste. I dok je lektorski deo korektno urađen, osetan je nedostatak uredništva koji je ovom autoru sa dobro osmišljenim svetom i ljubavlju prema pripovedanju mogao da pomogne da brže preboli neke dečije bolesti, od kojih svi mi patimo kojom god vrstom literarnog stvaralaštva da se bavimo. Ovo je posebno primetno u stilu, premda priča teče i nema većih nelogičnosti (mada, s vremena na vreme ima ‘iznenadnu silu koja se pojavljuje i rešava stvar’). Nadam se da će autor sa nastavkom uspeti da napravi taj iskorak ka poboljšanju.

Borba između mašte i stvarnosti, snova i surovosti jave, primećuje naš autor, nalik je ovoj večnoj borbi dobra i zla, pa je možda i lepo podsetiti se kako izgleda verovati u apsolutno dobro i apsolutnu ljubav. Ono šta znam jeste da će jedan mali anđeo imati dobar moralni uzor i puno priča za laku noć.

Trenutno stanje DC Proširenog univerzuma – Priprema za Ligu pravde (Justice League)

U trenutku u kom se hvatam tastature, od premijere dugo isčekivanog filma „Liga pravde (Justice League)“ deli nas svega nekoliko dana, što mi je bio dovoljan izgovor da sumiramo utiske o prethodnim filmovima DC proširenog univerzuma i dotaknemo se stanja ovog tipa filma generalno.

Silne vesti o naknadnim dosnimavanjima, problemima u montaži, dva reditelja drugačijih senzibiliteta koji su radili na filmu, naknadnim promena plana u svetlu reakcija na BvS (Betmen protiv Supermena) i Čudesnu ženu (Wonder Woman), ne toliko upečatljivom reklamnom kampanjom i činjenicom da je uveden embargo na kritike koji će biti aktivan i za vreme premijere, samo sugerišu da se mnogima možda film neće dopasti. Što je šteta, jer pre svega u svetlu nesrećnih okolnosti koje su zadesile porodicu Snajder, niko ne želi da priča loše o tom filmu ukoliko baš i ne mora, a još veća šteta je to što su nam svakako potrebni! Pre ovih nesrećnih okolnosti i pojavljivanja „Čudesne žene“ (Wonder woman), glas kritike bio je gotovo ujedinjen u mržnji svega što je DC. Ne u potpunosti bez razloga, jer budimo iskreni, od četiri filma koliko su do sada izbacili na tržište, dva su loša od glave do pete, jedan dobar i jedan osrednji. Svakako da nam ne daju povoda za hvalospeve, ali određeni deo javnosti kao da više pogađa sama činjenica da neko drugi, ko se ne zove Kevin Fajgi, pokušava da napravi serijal filmova oko tima super heroja koji su smešteni u jedan univerzum! Kao da im je ta ideja do te mere blasfemična, da su napravili kult obožavanja od svoje omiljene franšize i napadaju svaki pokušaj uspostavljanja nekog drugog univerzuma koji nije u posedu kompanije Dizni. Što je svakako loše jer time rade na svoju štetu! Gušenjem svakog konkurenta koji pokušava da Marvel sustigne u njegovoj igri, guši se i raznovrsnost tržista i jedan proizvođač drži monopol u odnosu na sve ostale. Namerno koristim termine ’tržište’ i ’proizvođač’, jer to i jesu! Proizvodi koje izbacuju na globalno tržište kao sa pokretne trake… Kao da se radi o novom modelu mobilnog telefona. Pojava koja mi ne smeta nešto naročito s obzirom da je Holivud uvek težio globalnom tržištu, i univerzalnosti priča. Ono šta mi smeta je monopol na tom tržištu koji drži Dizni, i koristi ga da ucenjuje multiplekse da favorizuju njihove filmove u odnosu na neke druge i smanjuju raznovrsnost pa samim tim i napredak superherojskog žanra jer su zapleti petnaest proizvedenih MCU (Marvel Cinematic Universe) filmova izgrađeni na maltene istom narativnom modelu. Jedino što pospešuje rast popularnosti tih filmova jeste da su ubedili ljude da sve vodi ka nečemu što će biti ogromno, veliko i grandiozno, i da bi bilo bolje da ukače sve filmove kako bi znali sitne trivije… Da ne dužimo o Marvelu, jer će svakako biti još dosta prilika za tako nešto. Ono što DC donosi kao kontra Marvelu je jedan mračan i ciničan pogled na svet. Nešto što je boljka modernog Holivudskog filma još od pojave Nolanovog ’Mračnog viteza (The Dark Knight)’ koji je do pojave Marvelovih ’Osvetnika (The Avengers)’ bio blokbaster na koji se ostatak industrije ugledao (iako nisu ni shvatili šta ga je učinilo toliko popularnim).

Kako se trilogija o Mračnom vitezu privela kraju, počela je i druga faza Marvel univerzuma, i studio Braće Vorner (Warner Brothers – WB) želeo je svoj deo kolača. Ono šta se ispostavilo kao problem je to da su u želji da budu deo te igre po svaku cenu ušli u nju iz pogrešnih razloga! Želeli su što pre da formiraju univerzum koji će i njima da štampa pare, a ne da ispričaju kvalitetnu priču o likovima koji su već dobro poznati i etablirani u pop kulturi. Celoj su stvari pristupili na jedini način na koji WB ume, i dok Marvel gura tim producenata dok su reditelji mahom ljudi bez mnogo filmova u svojim filmografijama pa moraju da slušaju, WB je dao kreativnu kontrolu timu koji je radio na scenariju za filmove iz trilogije o Mračnom vitezu, a Zek Snajder je dobio tu privilegiju da bude reditelj prvog filma u DC proširenom univerzumu i da utaba put za ostale koji će ga slediti. Kreativne slobode koje će se, iako u teoriji deluju oslobađajuće, ispostaviti kao teret jer će ih taj usud da im stvari deluju bolje u teoriji nego u praksi, pratiti kroz čitav proces. Same najave ovog filma uzburkale su javnost s obzirom na to da, što se narodnih masa tiče, sve što Nolan dodrine – pretvori u zlato, a Snajder se već dokazao kao neko ko ima oko za stripske adaptacije. Najavljen nam je Supermen za nova vremena, kostim je izmenjen kako više ne bi imao crvene gaće preko pantalona. Najavili su nam film o tome kako bi naš svet reagovao da se pojavi Supermen. Ono šta smo dobili, nije nam se mnogo dopalo.

Pre svega, iako Zek Snajder ima dobro oko za prenos slika iz stripova na platno, ono na šta se taj prenos svodi je čista banalnost. Te slike jesu upečatljive, ali to je otprilike to što se njega tiče. Takva postavka radi kada je u pitanju film poput 300 (2006) ali, kada treba da adaptira materijal koji je slojevitiji od toga poput Nadzirača (Watchmen – 2009) nailazimo na problem. Zašravo, želim da kažem je takvom čoveku ne treba dati tu količinu odgovornosti! Zek Snajder nije neko ko razmišlja o široj slici, već ga zanima kreiranje vizualno jakih momenata. Čovek od čelika (Man of steel – 2013) svakako ima tih jakih vizualnih momenata, ali se vidi da su pokušavali da prožmu materijal izvesnom simbolikom. Umesto svog tipičnog stila koji se sastoji iz usporenih (slow motion) sekvenci, ovde je adaptirao stil koji ima primese njegovih starih karakteristika ali im je dodao i izvesne odlike koje se mogu pripisati dokumentarnim filmovima… Često snimano teleobjektivima iz daleka sa blagom drmusavošću, naglim zumiranjem dok se fokus namešta usput… Kao da je neko sasvim slučajno naleteo na invaziju vanzemaljaca, pa time više podseća na District 9 (2009) nego na 300 ili Iznuđeni udarac (Sucker punch – 2011). Namera tih kreativnih postupaka svakako ide u prilog onoj premisi da žele da smeste Supermena u naš svet. Vizualan stil povremeno ima primese dokumentarca, ali nije do kraja sproveden jer je Snajder prevelik fetišista da bi se obuzdao! Samim tim, sekvence sa korporativnm brenodovima koji postoje u stvarnosti a imaju prisustvo i u filmu, na papiru deluju kao dobar način da se doda na autentičnosti scena jer bi ‘realne’ lokacije trebalo da stvore utisak da se radi o našem svetu, ali u praksi se ispostavilo da samo bodu oči kao reklame (product placement) a ne stilska odluka!

Film je preokupiran vizualnim simbolima koji ne idu dalje od ’Isus Hrist metafora’, i monolozima koji publici sugerišu kako je Klark poseban ali se sam film ni u jednom trenutku ne trudi da tu posebnost testira niti da nam je stvarno pokaže već se samo dijaloški insistira na toj posebnosti. Kako izvući napetost i preobraženje Klarkovog lika ukoliko prvo vidimo Klarka kao odraslog kako koristi svoje moći da spasi ljude, a posle toga kao dete gde mu otac govori kako treba da suzbija svoje moći jer će ga one samo uvaliti u neprilike. To je narativna linija koja je dobila razrešenje pre nego što je i uspostavljena, pa samim tim deluje kao foliraža kada Klark odbija da oca spase od oluje. Mi znamo da će prekršiti obećanje, i aktivno čekomo da se to desi, dok nas film ubeđuje da se Klark iznutra pati da li da koristi moć ili ne, a momenat koji bi trebalo da bude tužan samo deluje kao narativna alatka koja je nemerljivo slabija u odnosu na Ujka Bena iz Sem Rejmijevog Spajdermena. Filmu je falila jedna konkretna vizija! Previše očigledno je da se ovo prepravljalo i dopisivalo na originalni scenario do te mere da se izgubila namera. Nolanov uticaj se oseti i to na najgore načine, što kroz pretenciozne dijaloge, previše kompleksne megafine i čudne i zatutuljene zaplete koji su postavljeni samo kako bi vodili ka cilju koji treba da bude šokantan, što svakako i jeste bio, ali niko nije razmišljao da li se ubijanje Zoda do te mere kosi sa Supermenom kao i to da ukoliko im se Supermen ne sviđa i misle da biti dečko iz Kanzasa koji želi da uradi ispravnu stvar nije dovoljno mračno i savremeno… možda treba da prepuste taj posao nekom drugom! Tome se dodaje i činjenica da iz Braće Vornera, nisu bili sigurni žele li da planiraju čitav univerzum, pa su čekali da vide hoće li se Čovek od čelika isplatiti. Svakako da se jeste isplatio, ali cifre svakako ne lažu. Film je imao jak i konstantan priliv novca prve nedelje prikazivanja, ali je zato u drugoj nedelji imao pad gledanosti od preko 60%! To je trebalo da budu znaci upozorenja! Film sam po sebi nije loš, ali ono malo dobrog filma što se krije u njemu nikako da ispliva i to boli najviše.

Problemi koje kritika, a ni publika, nije propustila da istakne. Umesto da poprave one fundamentalne probleme, poput problema sa likovima koji nisu izgrađeni kako treba, oni su se u nastavku fokusirali na ublažavanje loše kritike usmerene na činjenicu da je Supermen u borbi sa Zodom uništio čitav grad i ubio ga na kraju. Problem koji ih je zaboleo do te mere da su prvih deset minuta filma Betmen protiv Supermena posvetili prikazu tog momenta iz Brus Vejnove perspektive i tretirajući ga kao metaforu za 9/11. Ne zvuči loše, a isto se može reći kada ostatak filma stavimo tematski na papir. Deluje kao nastavak ideje da kad bi u našem svetu došlo do pojave poput Supermena, ne bi bio dobrodošao i njegova moć bi mu samo zadala probleme. Tematski deo, iako je i dalje dosta mračan za lika koji je simbol nade, svakako deluje interesantno i novo. Sprovođenje tih ideja u delo je opet problem, a svodi se na povlađivanje publici, iz straha da fanove ne naljute, a sa druge strane, iz želje da sustignu konkurente. Umesto da naprave valjan nastavak Čoveka od čelika oni su rešili da film na brzinu promene da bude priprema za Ligu pravde. Ispitivanje tržišta kojim su se bavili ih je samo ubilo! Što i jeste za očekivati kada je snimanje počelo pre nego što je scenario završen, a prvi trejler prikazan na Komik konu (Comic-con) dve godine pre premijere samog filma dok se još uvek snima!

Samo ime filma, prvo je išlo od spekulacije da je Čovek od čelika 2, da bi fanovi na osnovu priča koje su procurele počeli da ga zovu Betmen protiv Supermena (jer nema zvaničnog naziva), što je sigurno jedan od najglupljih naziva ali je ovaj film toliko dugo bio u produkciji a o njemu se konstantno govorilo da su iz Braće Vorner smo odlučili (valjda kako ne bi zbunjivali publiku koja je sama odlučila) da stvarno dodaju umobolan Betmen protiv Supermena naziv, na ime koje su oni želeli da daju (Zora pravde). Ovo, je možda najbolji indikator tog odnosa obožavatelja i stvaraoca, i koliko je taj pristup fundamentalno pogrešan! I opet, nije da nema dobrih elementa. Tematski (samo na papiru), deluje interesantno, Betmenov kostim napokon deluje privlačno oku i dopušta mu da bude pokretniji pa Betmen ima neke od najboljih borbi do sada, ali ono šta je bio problem u prvom, problem je i u drugom delu. Vidi se da Snajder voli Frenk Milerov Povratak Mračnog viteza i Den Jurgensonov grafički roman Smrt Supermena, jer uzima ključne vizualne momente iz tih dela, ali i dalje ne razume kontekst u kom su se ti grafički romani pojavili niti razume šta im je davalo tu težinu u romanima. Zanima ga puka spoljašnjost! Do koje mere Snajder ne razume materijal kojim barata, najbolje ilustuje izjava koju je dao apropo konstatacije da je Nolanov film ’Betmen: počeci’ mračan: „Svi pričaju kako je Betmen mračan… I jeste cool… Odlazi do manastira na Tibetu, treniraju ga nindže… To mi se sviđa, ali nije kao da je Betmen silovan u zatvoru…? To je mračno! Tako nešto bi se desilo u mom filmu!“ 

Nejasni motivi, narativne linije koje su očigledno filer, misterije na koje publika unapred zna odgovor, komplikovan zaplet koji je orkestriran na taj način samo kako bi Supermen i Betmen mogli da imaju borbu, rasplet tog usiljenog konflikta koji izaziva histeričan napad smeha i ogroman problem sa minutažom. Čovek od čelika (2015), ima borbu u Metropolisu koja je svakako mogla biti skraćena, Betmen protiv Supermena (2016) ima isti taj problem sa borbom protiv Dumzdeja, samo su ovog puta u potpunosti upropastili film skraćivanjem većine ranijih scena do te mere da se u jednom trenutku stiče utisak da je u pitanju neki Godarovski eksperiment (ali na loš način). Jeste da su na blu rej izdanju vratili ono šta su izbacili, ali je scenario za ovaj film do te mere dramaturški faličan da mu nikakav broj dodatne ekspozicije neće pomoći da bude bolji film! Što se odrazilo i na blagajnama, film koji ima prvo pojavljivanje Dumzdeja, prvo pojavljivanje Čudesne žene, prvu ekranizaciju borbe Betmena i Supermena, i na samom kraju, film koji prvi put ekranizuje smrt Supermena morao je biti film za pamćenje i film koji bi premašio prve Osvetnike bez problema! Umesto toga, film je u drugoj nedelji prikazivanja imao pad gledanosti od 69%!

Pošto kolica kada jednom krenu nizbrdo, ne staju, tako su iz Braće Vorner samo nastravili da vuku jedan loš potez za drugim. U ovom periodu, kao da su preslikavali (loše) poteze Sonija kada su izbacivali nove Isterivače duhova (Ghostbusters), pa su samo napravili zavadu među svojim taborima. Brzo su se generisali klik bejt članci o skrivenom značenju i simbolici iza pojedinih replika, statua, rekvizite… svega i svačega. Hvatali su se za svaku sitnicu za koju su mogli! Sa druge strane, sajtovi poput Bazfida (Buzzfeed) shvatili su da drugi deo publike uživa da mrzi ovu franšizu, koja pokušava da ih ubedi da, zapravo, nisu shvatili suštinu i da su ti filmovi u stvari veoma umni i vešto isplanirani, pa su samo dodavali ulje na vatru i stvarali mrziteljski diskurs oko DC proširenog univerzuma. Braći Vorner je trebao hit, nešto što bi zadovoljilo šire narodne mase a ne samo teške mazohiste i Frenk Miler entuzijiste. Tada otprilike izlazi drugi trejler za Odred otpisanih (Suicide squad) koji je publika svakako željno isčekivala zbog energične, Boemska rapsodija, najave Džokera i Harli Kvin, a  posle još energičnijeg trejlera sa numerom Bobardovanje flašama (Ballroom blitz) benda The Sweet, očekivanja su postala još veća.

Studio koji se do te tačke bavio isključivo istraživanjem tržišta, nesiguran u film koji imaju (jer je Dejvid Ajerova vizija navodno loše prihvaćena od strane publike na test projekcijama) odlučuju se na dosnimavanje još komičnih scena zbog pozitivnih reakcija na promo materijal i film daju na montiranje kompaniji koja je izmontirala ona dva energična trejlera. Rezultat je ispao katastrofalniji od prethodnog, a mislilo se da gore od BvS ne može! Ako su Čovek od čelika i Betmen protiv Supermena imali potencijalno dobre elemente koji nisu realizovani kako treba, ovaj film nema svetlu tačku! Pored tih trejlera, generisano je dosta uzbuđenja oko vesti da Džerard Leto ostaje u svom liku i kada ne snima i da je podmetao zamke ljudima na setu iz lika i da ga drugi glumci ne podnose zbog toga… Sve to valjda kako bi nas ubedili da ozbiljno shvata svoj posao i da je njegov Džoker luđi od prethodnih inkarnacija. Vest koja mora biti preuveličana jer na osnovu priloženog u filmu Džoker je imao interakcije skoro isključivo sa Harli! Ono šta smo dobili je užas koji se nadamo da će ispraviti nekim meta narativima (dosta se šuška o Flashpoint adaptaciji) i skroz ga, ili izbrisati ili izmeniti! Tradicija, da im ideje deluju bolje na papiru nego sprovedene u delo, se nastavlja! Ideja da moderni Džoker bude poput gankster-repera iz bilo kog spota sa MTV-a zvuči novo i interesantno, ali da je bilo ko razmislio o tome makar na sekund, video bi da nema ni trunku smisla. Džoker jeste izvorno bio gankster, ali se taj prenos u moderno doba ne poklapa sa suštinom lika i načinom na koji ga publika doživljava. Prosto rečeno, deluje banalno i neozbiljno! Slično se može reći i za Harli Kvin koja je, valjda zbog svog dizajna kostima, brzo postala miljenica kosplejera, ali je u karakternom smislu jedna velika propuštena prilika! Vil Smit je neubedljiv kao neko ko može da igra negativca u filmu, a lik samo delimično zagreban. Ne bih ni nastavljao dalje jer će samo zvučati repeptitivno.

Svi likovi su loše izgrađeni jer se studio bojao da ide tradicionalnim principom, iz tačke gledišta jednog lika (Vila Smita?) i kako se priča odmotava upoznajemo likove jednog za drugim i polako saznajemo stvari o njima. Umesto toga, film se opredeljuje za varijantu po kojoj je taj proces odmotavanja zbudžen u prvu trećinu filma kao flešbek sa naslovnim karticama (title cards) koje objašnjavaju sitne trivije o likovima koje su mahom nebitne… osim kada se u jednom izuzetku ispostavi da jeste bitno, što je problem jer apsolutno niko nije obraćao pažnju jer je i film te kartice tretirao kao šalu. Prateća muzika u datim sekvencama je užasno zamorna posle nekog vremena. Montaža je generalno kao preko panja! Ako je BvS imao probleme gde se u pola razgovora film prebacuje na sredinu drugog razgovora na drugom mestu, ovaj film nema normalnu montažu ni unutar pojedinačnih scena! A najbolja ilustracija toga koliko je ovaj film krš je sama činjenica da, ukoliko izolujemo flešbekove i scenu gde Operativna grupa X zaseda o Odredu otpisanih, ovaj film je o timu kiminalaca koji ide niz ulicu i prevazilazi prepreke dok ne dođe do jedne najteže prepreke! Kao da je u pitanju nivo u igrici! Ili je film u svojoj originalnoj formi bio do te mere pretrpan sadržajem da su morali da ga osakate i učine nekoherentinim (što ne čudi jer je Ajer imao šest nedelja da napiše scenario i krenu u produkciju pa su previše improvizovali priču usput), ili je pak film bio toliko sadržinski prazan kao nivo u igrici iz ranih dvehiljaditih, da su na brzinu nabacali frešbek sekvence i naslovne kartice kako bi napravili iluziju da je film zabavan i sadržajan. Najgore od svega, upalilo je! Reklamna kampanja ubedila je dovoljan broj ljudi, da je film do kraja ispao uspeh, ali je samo podsticao još više mržnje i još više podeljenosti. Fanovi su potpisivali peticije za gašenje Rotten tomatoes sajta, prijavljivali negativne recenzije kao uvredljiv sadržaj… Dok su ovi iz drugog tabora smišljali sarkastične i uvredljive komentare koji vređaju kognitivne sposobnosti ovih prvih. Sve u svemu, jedan veliki haos kojem je brzo došao kraj…

Na koji način je toj ludosti došao kraj? Za početak, tako što su ugasili svoju hajp mašinu i prestali da sile javno mnenje da ih voli kada očigledno ne žele. Kada je izašao prvi trejler za Ligu pravde, na trenutak su opet navučene rukavice jer je delovalo kao da su pokušali da ubace više komičnih elemenata, kao reakciju na kritike prethodnih filmova da su previše mračni. Rasprava koja se ubrzo ugušila. Kako se polako bližio dan premijere Čudesne žene, mnogi su se pitali, zašto je reklamna kampanja do te mere utajila? Jedan od mogućih razloga je, da nisu bili ni svesni da drže koku koja leže zlatna jaja, jer ubrzo nakon što su dobili dojavu da se kritičarima sviđa film, spustili su embargo kako bi recenzije mogle da se vide i neposredno pre premijere filma. A reklamna kampanja je krenula udarno tek nedelju-dve, pred samu premijeru. Kampanja koja spolja deluje kao da cilja na manjinske grupacije zbog feminističkog ugla, ali se to ispostavila kao dobra odluka jer je film, kako je vreme prolazilo a glas se pročuo, privlačio sve više i više ljudi, do te mere da je u ovom trenutku Čudesna žena film koji je zaradio najviše novca u grupaciji filmova o superherojskim počecima (origins story) i postoje i šanse da zgrabi nekoliko ključnih nominacija za Oskara!

Ako neki superherojski film zaslužuje da pokupi zlatan kip, to bi svakako trebalo da bude Logan (2017), ali u ovom trenutku to deluje malo verovatno. Ono što je Čudesnoj ženi išlo u prilog, je što nije bilo nikakvih velikih blokbastera koji su izašli u isto vreme kad i ona, pa joj je to omogućilo da dominira skoro čitavo leto na blagajnama. Treba istaći da, iako se radi o dobrom filmu, ne pričamo o modernom remek delu. Pričamo o filmu za koji se u suštini može reći da je u rangu, ako ne malo bolji, od prvog Gvozdenog čoveka (Iron man – 2008). Gal Gadot i Kris Pajn imaju sjajnu hemiju međusobno. Iako i ovaj film boluje od mnogih boljki modrenog blokbastera, ipak nam daje malo prostora da dišemo, bolje se povežemo sa likovima, i odmorimo se od napetosti pre krajnjeg obračuna. Iako taj finalni obračun deluje već viđeno, Gal Gadot je dovoljno harizmatična, a publika dovoljno uneta u film u tom trenutku, da smo u stanju da to sa zadovoljstvom progutamo. Činjenica da Gal Gadot ima problema sa akcentom, iskoristili su u svoju korist tako što su je totalno izdvojili od ostatka okoline koja se guši u sivilu Prvog svetkog rata, pa je samim tim njena pojava komična dok u isto vreme ima meta-sloj subverzije i kritike modernog društva u sebi, pa je dvostruko zabavno. Za razliku od ostalih filmova koji imaju jednu konstantnu paletu boja, ovaj film se opredeljuje za tradicionalan pristup pa je prvi čin prepun šarenih boja, dok je prvi svetski rat u jednom velikom sivilu sa Dianom kao jednom svetlom tačkom u tom sivilu. U drugim okolnostima, za ovaj film bi rekli da je samo prosečan, ali u kontekstu DC proširenog univerzuma koji je u haosu, dok Marvel izbacuje filmove među kojima se jedino ističu oni koje su režirali Džejms Gan i Braća Ruso, ovaj film je veliko osveženje! Gadot se fino uklopila u ulogu, Pajn dugo vremena nije bio ovoliko dobar u filmu, Prvi svetski rat je period koji je premalo ekranizovan i dosta je osvežavajuće smestiti radnju u taj period i prosto… film je zabavan!

Sve u svemu, nadamo se da će do kraja Liga pravde, biti dobar film i da se dobra karma koja prati WB studio od prvih dana leta, neće prelomiti na tom filmu, o kom ćemo pričati sledeće nedelje kada već uveliko bude u bioskopima. Iako na osnovu ovog teksta neko može da dođe do zaključka da ovu franšizu ne volim, to prosto nije tačno. Oni koji priželjkuju smrt superherojskog žanra i predviđaju da će publici ti filmovi dosaditi izostavljaju činjenicu da su ovo druga vremena, kada se kvalitetan sadržaj gleda kod kuće preko servisa poput Netfliksa dok u bioskopu šire narodne mase traže spektakl! Superherojski filmovi će se zadržati ovde još dugo vremena, na našu sreću ili žalost! Samim tim, ako je već nužno da takvi filmovi dominiraju bioskopskim repertoarom tokom cele godine, treba podsticati raznovrsnost i konkurentnost u okviru žanra. Činjenica da smo u zadnje dve godine dobili filmove poput Dedpula, Logana i Čudesne žene, pokazuju da ovaj tip filmova postaje zreliji! Čuvari Galaksije 2, iako opet upada u zamku da je predvidljiv zbog Marvel formule, zapravo ima snažne emotivne momente, zadnja dva Kapetan Amerika filma su među najboljima od svoje vrste, a novi Spajdermen, iako ni blizu Sem Rejmijevom, na zanimljiv i inventivan način adaptira lik za ovo vreme. Superherojski filmovi mogu da budu odlični, samo moraju prevazići boljku loših negativaca, što ih sve prati! A glavni motivator odlaska ljudi u bioskop ne sme biti samo želja fanova da ukače širi meta-narativ u podmetu svh tih filmova, jer to pojedinačne filmove čini mlakim! Nadajmo se da Liga pravde nije razvodnjena.

Gospodar prstenova ili Igra prestola?

Dragi naši, nakon što je eksplodirala vest da se Gospodar prstenova pretvara u seriju, morali biste biti i gluvi i slepi da bi vas mimoišla lavina reakcija, uglavnom negativnih. Jer, bez obzira što smo se nadali da će osnova Sredozemlja biti detaljno istražena novim projektom, dogovor je ipak pao samo na dešavanja iz Gospodara i Hobita. Dakle, decu Hurinovu možete i dalje da gledate sa Alan Liovih ilustracija, i to vam je to, a o Silmarilionu da ne govorimo.

Ipak, možda bi zanimljivo bilo zamisliti šta bi se dešavalo sa serijama, pogotovo ako bi neko već poznat umešao prste.

 

Da je LOTR kojim slučajem pisao tvorac Igre Prestola:

Aragorn bi bio i sa Aruenom i sa Jovajnom, ne bi se nećkao oko godina i ljubavi. Zadržao bi Jovajnu kao tajnu ljubavnicu i napravio Faramiru malog naslednika.

Erlond bi odlučio da pošalje odred ubica za Aragornom, i tako nikad nije odobravao njegovu vezu sa svojom ćerkom. A možda bi, još na začetku svega, jednostavno prerezao grlo Izilduru i sam bacio prsten u vatru. Rešen problem isa Sauronom i sa čitavom lozom Izildura, uključujući i nesretnog Aragorna.

U slučaju da Aragorn sin Aratornov preživi nemilo sakaćenje sopstvene loze, u onoj čuvenoj poseti Denetorovom ocu, domostrojiteljuGondora – objašnjenje koje je uključeno u produženo izdanje filma – taj isti domostrojitelj malo bi leteo sa vrha kule gde raste belo drvo Ehteliona. Nešto nalik Denetorovom plamenom padu. i onda bi Gondor imao kralja.

Frodo bi ubio ujaka i postao Gospodar Okruga.

Meri (Veseli) i Pipin bi se pobili na putu, slatki mali hobiti, osim ako Gandalf ne bi sam bacio blesavog Tuka niz bunar i pre nego što lobanja, kostur i kanta sve s lancima dotakne dno i probudi Barloga. Ne bi to, svakako, bilo na onom putu sa čitavom Družinom – samo bi ih čarobnjak poveo sa sobom da mu pomažu oko izvesnih potreba, malo i da mu služe.

Legolas bi skratio Gimlija za glavu prvom prilikom kad niko ne gleda. Gimli bi pokušao isto to sa Legolasom, ali vilenjaci su malo okretniji a luk i strele dalekometnije oružje.

Orci ne bi čuvali hobite kao suvenire, jer – šta će im. U skladu sa njihovom surovom prirodom i pretpostavljenim Martinovim zamešateljstvom, mučili bi, silovali, spalili i pojeli malce, ne nužno tim redom. Posle nek oni mali planinski trolovi među izmetom traže gde se denuo prsten po koji ih je Sauron poslao.

Veliki savet mudrih bi stalno ratovao međusobno, spletkario, slao uhode i ubice.

Keleborn, osvedočeni papučić, opijao bi se negde krišom dok frigidna Galadrijela vlada, i vlada. I vlada. U nekom momentu bi mu pukao film, zadavio bi je na spavanju, spakovao i nju  njene čuvene srebrno – zlatne vlasi koje su Feanoru poslužile za inspiraciju pri pravljenju Silmarila, i poslao ostatke za Valinor. Keleborn bi nastavio da vlada do kraja života, i više mu nikada ne pada na pamet da se ženi.

Aruena bi se bacila na učenje tajne veštine ratovanja i odlučila da osveti rođaku. Što bi Erlondu totalno odgovaralo, Galadrijela mu jeste išla na živce sa svojim sveznajućim osmehom, ali zauzeta Aruena je Aruena daleko od Aragorna.

Rohan ne bi imao problema sa Teodenom, jer čim bi Teoden počeo da izvodi i da se breca na nećaka, nestalo bi ga brže nego što je Grima stigao da bekne kad su ga skleptali iza ćoška. Iznajmljivali bi konje i živeli od turizma.

Legolasov ljubavnik Haldir bi umro u bici pod Aragornovim vođstvom, i Legolas bi postao mračan, povučen i opsednut mislima kako da se osveti kralju Gondora.

Razočaran u bračni život (jer Aruena ratuje, a to su em vilenjački em porodični poslovi i on tu nema šta da radi), Aragorn bi obnavio vezu sa Jovejnom. Doveo bi i nju i svog vanbračnog sina na dvor u Gondor, sredio Faramiru prigodan nesrećan smrtni slučaj, i delio njegove teritorije sa Jomerom da šurak ne bi pokrenuo osvetoljubivi rat.

Gandalf bi, naravno, umro. Ili bi ga Saruman Beli dokrajčio ili bi se posvađao sa Orlom koga bi moljac jedva nagovorio da dođe po starca pa bi ga ovaj zbaci, ili bi poginuo zajedno sa Barlogom. Ili bi ga Veliki savet ubio jer puno priča. Ili bi on pobio njih, što otrovom a što da im pomogne da se međusobno počiste, pa krenuo na Saurona. I ovaj bi ga, naravno, ubio. Nesretan Majar načisto.

Suočimo se s činjenicom da je Sivi čarobnjak ipak bio najsposobniji da napravi vatromet i šarmira mlade Hobite.

Legolas bi poslao Erlondu obavest o Aragornovim vanbračnim izgredima.

Aruena bi, u međuvremenu, izašla kao pobednik rata sa Kelebornom – pokušala je da ga zavede, od čega jadnik nikako nije mogao da se odbrani, nenaviknut na slične tretmane, i ubila ga na pola posla – i proglasila Lotlorijen svojim kraljevstvom. Parola političke kampanje bi glasila da Lotlorijenom može da vlada samo kraljica, i da će svakog muškarca koji se usudi da sedne na presto snaći strašna smrt, što bi podržali Kelebornovi delovi razaslani kao opomena.

U očevom domu bi saznala za muževo neverstvo i, kako krivac nije ni blizu prisutan, u besu obezglavila Erlonda. I tako ju je previše smarao. Lotlorijen i Rivendal su od sada pod upravom kraljice, strašne i mračne, a Aragorn bi imao zabranu prilaska.

Sem bi se sa položaja glavnog baštovana uspeo do kreveta Gospodara okruga. Bilo je i krajnje vreme.

Pleme Gin-buri-gana (lik koji nije ušao u film ali ima finu ulogu u knjizi) opseda šume na granici Gondora i Rohana, pa bi Jomer počeo da se žali. Aragorn bi konačno otišao da ih istera, makar morao da spali čitave šume, ali mali dlakavi narod je domišljat i bezobrazan. Sakrivali bi se po senkama i sklepavali kraljeve ratnike jednog po jednog, dok ne ostanu samo Aragorn i Legolas. Pogađate, Legolas bi tu konačno ubio Aragorna. Jedva, ali ipak. Možda malo i mučki, ali šta sad.

Umesto zahvalnosti, malo dlakavo pleme bi zarobilo vilenjaka. Zamislićemo da mu se osim toga ništa loše nije desilo, jer kakvom god maštovitom tretmanu da su ga podvrgli, šta se desi u šumi – ostaje u šumi. Predali bi ga patuljcima, koji iz osvete zbog Gimlija sina Gloinovog bivaju još maštovitiji pre nego što ga ubiju.

Frodo i Sem bi živeli sretno do kraja života.

PS. Dok Rozi ne ubije Froda jer joj otkucava biološki sat, što je moćna motivacija sama po sebi. Ali, kad joj Prsten dospeva do prstića, više ni Sem nije zanimljiv.

***

Da nismo nekoga zaboravili?

Boromira? Njega bi Faramir otposlao u čekaonicu Iluvatarovog dvora još u tinejdžerskim danima. Baš mu je išao na živce.

Goluma nema, njemu bi Bilbo *pomogao* još pod Samotnom planinom.

Saruman bi batalio biznis sa Orcima kad ga je Aruena lepo zamolila i sad bi živeo u malo manjoj imitaciji falusnog simbola i skoro da ne bi izlazio iz kuće u strahu da je ne uvredi.

A Sauronovo veliko oko bi sve to lepo posmatralo i prenosi Martinu. Njih dvojica se baš lepo zabavljaju.

Književni časopisi kod nas – iliti UBIQ 20

U vremenu kad je fantastika u nikad većoj ekspanziji, kad se svaki dan nešto ekranizuje, bilo za veliki ili mali ekran, i kad UBIQ slavi svoj jubilarni broj, urednik Aleksandar Žiljak je odlučio da napiše uvod poražavajući za fantastiku, upravo nihilistički (deo ću mu oprostiti, jer sigurno mnogo žali što nas je prerano napustio Marko Marciuš), na način, okupilo se nekoliko nas da se isplačemo na odru naučne fantastike. No, da li je tako?

Imamo mnoštvo mladih autora u regionu koji pišu, objavljuju, pa čak i dobiju poneko priznanje. Tačno je da se mnogi od njih trude da pišu scenario za film umesto knjige, da mnogi kič zovu stilom, da se mnogi drže naučenog u školi i ne odstupaju od toga, da većina piše omladinsku fantastiku i prodaje je odraslima, ali (da, sad ide ono kad je sve pre „ali” nevažno) ko je kriv za to?

Pa urednici naravno, isti oni koji bi verovatno imali bolju i kvalitetniju povratnu informaciju da se uz to ne bave pisanjem, prevođenjem, izdavaštvom i desetinama drugih stvari gde se gubi usredsređenost, a autori gube urednike sposobne da im preprave svaku rečenicu tako da dobiju kvalitetno delo. No, pošto naši urednici nemaju taj nivo usredsređenosti i pisci se okreću raznim internet kursevima pisanja i savetima (gde ih nakaradno uče), baš kao i onome naučenom u školi (sve manje od nivoa Andrića je šund).

Postoji i činjenica da svi imaju sopstveno mišljenje, pa tako razni blogeri daju visoke ocene nekim (ne)delima i ruše autoritet pravoj kritici i urednicima. Ipak, urednici bi se i izborili sa tim da su usredsređeni na dve stvari koje su bitne, a to su autor i delo. Njih ne treba da zanima isplativost dela, kao ni mišljenje publike, to je posao kojim treba da se bave drugi, a ne sami urednici (zamislite da su o tome razmišljali Alen&Unvin ili ČiltonBuks – danas ne bismo imali to što imamo), to je nečiji drugi posao. Urednici okrenite se bitnim stvarima i ako Bog da, sutra je novi dan za uređivanje.

Verovatno bi se moglo reći da je ova vrsta časopisa otpočela svoj život 1923. godine sa izlaskom Čudne priče, potom tri godine kasnije i Neverovatne priče koji je i najpoznatiji časopis ove vrste (jedini koji je trajao, od 1926. do 2005. godine, valjda izuzetak koji potvrđuje pravilo). Jer, videvši uspeh Neverovatnih priča, 1929. godine izlaze čak dva takva: Čudesne vazdušne priče i Naučne čudesne priče. No, potrajali su samo godinu dana. To kao da je sudbina ovakvih izdanja: ne traju, blesnu poput zvezde i ugase se.

Čak i oni najpoznatiji poput Čudne priče 1923-1954. koji je pokrenut ponovo 1988. godine, kao i oni manje poznati bili su zadovoljni i sa kojom decenijom postojanja. Tako da smo mi u suštini i dobro prošli sa jednim Sirijusom (ime dobio po jednoj od nama najbližih zvezda i najsjajnijoj posmatrano sa Zemlje, glavna zvezda se obeležava sa Sirijus A, dok je pratilac Sirijus B), koji je izlazio u periodu 1978-1990. godine, sto šezdeset i četiri broja i jedan specijal, plus dva priznanja za najboljeg u Evropi, mnogo govore o ovom časopisu.

Negde u to vreme se pokreće i Emitor (deo tranzistora), fanzin sa dva evropska priznanja koji prerasta u časopis, izlazi od 1981. godine i stigao je do 491. broja. Sledeći je bio Alef (prvo slovo feničanske abecede) sa dosta kratkim rokom trajanja 1987-1991. Časopis Futura (pretpostaviću da ime ima veze sa Polom Renerom, fontovima i tipografijom) je stvoren da nasledi Sirius i tu je u mnogome i uspeo, s obzirom da izlazi u periodu 1992-2010. godine i ima čak 131 broj plus jedan specjial. Sad prelazimo na još uvek aktivne, kao što je Znak Sagite (treće najmanje sazvežđe na nebu iliti strela), koji izlazi od 1993. pa do danas i dogurao do 23. broja, dakle ne baš redovno, ali stabilno izdanje.

Dolazimo do, kako i samo ime kaže, pratioca ugašenog časopisa, odnosno Sirijusa B koji izlazi od 2011. godine i stiže  do brojke 34. Postoji i mlađani Marsonic koji izlazi od 2012. godine od kojeg je do sada izašlo 11 brojeva, no oni su više usredsređeni na priče nego na druge vrste radova.

Stigosmo i do slavljenika Ubiqa (kod Dika sredstvo koje simulakrum oko nas čini realnijim), izlazi od 2007. godine i ovo je jubilarni broj 20. pa da pogledamo šta nam to nudi.

Sunce, Vesna Gorše – Makedonska saksofonistkinja, objavljivala priče u Siriusu, Alefu, Futuri i Tamnom vilajetu, takođe ima i zbirku priča Dar.

Bajkovita fantazijska pripovest puna čarobnjaka i bića svakolikih, vrlo me je zabavila. No, ne mogu reči da mi se i svidela, jer je neuverljiva i na nivou desetogodišnjaka. Ko bi dovraga ostavio dete koje donosi sunce i hranu samim tim, samo sa drugim detetom? E, pa baš takvim činom počinje zaplet, odnosno kada momku kažu da su to jedine dve stvari koje ne sme izgubiti, i on ih obe izgubi u ne baš bezizlaznim situacijama. Više nalik bajki, nego priči za ozbiljan žanrovski časopis. A da ne govorim da su rečenice kao ‘svetiljke koje su svetlile mirisima umesto svetlošću’ apsolutno nedopustive, ovo je pogrešno na više nivoa i jasno mi je da spisateljica voli nadrealizam, ali puno više očekujem od iskusnog pisca koji je bio objavljivan u pomenutim publikacijama.

Ru i oružje, Milena Benini – Pisac, prevodilac, urednik i naša saradnica. Objavila je romane Da en, Prodavač snova, Kaos, Zmajska zora, Svećenicamjeseca, kao i zbirku novela Jednorog i djevica.

Kompleksna priča tvrdog SF-a u kojoj vam do kraja stvari nisu potpuno jasne, neke su dvojake za tumačenje i nakon završetka. Vama ostavljam da steknete svoj utisak. Veoma dobra priča, prošlo je prilično vremena od kako nisam imao neku konkretniju zamerku i ovo je primer kako iskusan autor treba da piše. Kada bih tražio mane, bio bi to nešto sporiji ritam, ali pošto ja volim tako…

Zora, Jelena Crnjaković – Autorka koja je pisala priče za zbirke Nešto diše u mojoj torti, Marsonic, Sirius B i saradnica je portala Inverzija, dok čeka izdavača za svoja dva romana.

Minijaturna priča koja se može tumačiti na dva načina, od kojih je jedan fantastične prirode, dok drugi samo otkriva tamu i zverstvo u nama. Priča ostavlja prilično dobar utisak, ima tu stvari koje se trebaju popraviti za dužu formu, ali u minijaturi ne upadaju toliko u oči.

Hana, Igor Ivanišević – Pisac objavljivan u zbirkama Nešto diše u mojoj torti i Grad ukletih. A uskoro nas očekuje i njegova samostalna zbirka.

Ovo je pripovest o posmatračima koji dođu sa zadatkom, ali kako vreme protiče gube sebe i postaju mi. Autor je napredovao od vremena kad sam ga poslednji put čitao, dobre rečenice sa dovoljnom dužinom. No, ima i mana, recimo prvi pasus je vrlo nerazumljiv, i iako je lepo napisan, potrebno ga je promeniti.

Završni ispit, Nataša Milić – Objavila je priče u Emitoru, Znaku Sagite i Paralelnim svetovima, povremeno piše za naš portal.

Interesantna utopija-distopija, zavisi kako gledate. No, bit ove priče je u slobodnoj volji. Odlična pripovest iz koje bi moglo proisteći još njih. Ništa se ne da zameriti ovoj priči.

Istraživanje Jakoba Nimzowitscha, Željko Božić – Objavljivao u Siriusu B, bavi se dugo godina pisanjem kako tekstova, tako i priča.

Dobra priča pomalo sporijeg ritma u kojoj se radnja vrti oko prevoda koji će prevoditeljki izmeniti svet i pokazati joj neku širu ili barem drugačiju sliku, ali kao što sam već rekao, to je moj tempo. Mane su možda to što je jedan običan predmet toliko važan, a još k tome da to ne zna sila kojoj preti, plus nekog manje naviklog mogu zbuniti iskoraci u prošlost, jer su prenagli.

I bi svjetlo, Ivan Barić – Autor objavljivan u regionskim zbirkama Marsonic, Sferakon i Refesticon.

Interesantna priča o prelasku na viši nivo bivstvovanja, kao i sve i to donosi dobre i loše stvari, te je samo pitanje kako ćeš se poneti spram njih. Pripovest po mom ukusu, ali pomalo konfuzna i ako nisi usredotočen izmaknuće ti. Napomena za autora: citate treba prevoditi, ma koliko oni nama bili poznati.

Shinuin izbor, Vladimira Becić– Autorka iza sebe ima roman Orsia, kao i brojne priče, između ostalog u zbirkama Marsonic i Nešto diše u mojoj torti.

Onaj ko stvara oruđa smrti odavno je navikao da joj gleda u oči, možda se i zaljubio u nju, a možda je sve samo dobra stara osveta, moraćete sami da zaključite jer sem ove dve mogućnosti ima ih još desetak, pa svakom svoja. Priča ima lep tok, drži pažnju, no iako volim otvorene krajeve, u ovom slučaju želim i odgovore. Svakako bravo za autorku.

Stranci, Tamara Babić – Pored stručnih radova ima priče objavljene u Marsonicu, Vilinskim pričama, Multiverzumu, Eridanu, Afirmatoru.

Autorka nam pokazuje moguću tehno-medicinsku budućnost i mogućnost dugovečnosti u kojoj sve vremenom postane prazno. Ideja ove priče je sjajna, ali je izvedba neuverljiva, mislim da ju je trebalo sačuvati za dužu formu u kojoj se mogu bolje izgraditi karakteri.

Područje nepoznate sile, Saša Robnik – Ima objavljenu zbirku Anđeli na kocki šećera, takođe, njegove se priče nalaze u V fantastičnim pričama iz ravnice, Nešto diše u mojoj torti, te Znaku Sagite.

Sa početka deluje kao čista naučna fantastika no kako odmiče priča se pretvara u horor, opisujući jednu porodičnu tragediju koja je do svega dovela. Ono dobro u ovoj priči je upravo prelaz među žanrovima, loše je to što daje vrlo malo kako, stvari i događaji se dešavaju sami po sebi, objašnjavajući samo površno kako.

Centar za energetski protok, Riva Zmajoki – Pored priča u Ubiqu i Sferakon zbirkama ima i objavljen roman Prolaz za divljač.

Noar krimi priča u svemiru, ubistvo, politika, duše, vidovnjaci i netrpeljivost među partnerima trebalo bi da je sasvim dovoljno da vas privuče. Ovo je podžanr koji jako volim i teško mi je ne reći da je ovo  odlično, ali i odlične stvari imaju mane, ovde je to nekolicina rečenica koje su mogle da imaju lepšu konstrukciju. No, unapred se radujem čitanju nekih budućih dela ove autorke.

Vilin svet, Boris Mišić – Pisac je objavio zbirku Vila Šatorica, priče mu se nalaze u Znaku Sagite, V fantastičnim pričama iz ravnice, Marsonic i Nešto diše u mojoj torti naš je povremeni saradnik.

Boris ne može bez vila, tako i ovoga puta, Jovana tako obično ime za osobu koja ima moć da spasi čovečanstvo i vile od mašine koja im naizgled daje sve što požele. Autor je napredovao: priča je tečnija od nekih prethodnih, no i ovde nastaje problem sa kako i zašto – postoji, ali je tanko.

Talason, Milena Stojanović – Naša saradnica, autorka romana Petruški zmaj, prve knjige u trilogiji Proročanstvo bogova, ima priče u mnogim zbirkama.

Naslov priče me podsetio na Dragana Orlovića i njegov roman, možda je i autorka tu našla inspiraciju. Jednostavna pripovest o sirotanu koji voli bogatu, uvek sam se pitao gde se dadoše tolike sirote devojke, no dobro te moje nedoumice nisu bitne za priču koliko blago i duh za srećan kraj. Sasvim u redu kao bajkica za mlađe, ali ako cilja stariju publiku ima niz neuverljivosti, počevši od toga da ugledan trgovac ne bi dao kći ni bogatom skorojeviću, pa do vrlo hladnog oproštaja sa duhom koji mu daje nov život i omogućava da ostvari snove. Osim toga kao uredniku mi izuzetno ide na živce kad uočim reč sa ošišanom latinicom, što je ovde slučaj; to jeste samo jedna reč, ali ne ide na dušu lektora, jer ko misli o takvim stvarima kod ozbiljnih spisatelja.

Henrijeta Granić i knjiga hudih čini, Aleksandar Žiljak – Urednik ovog književnog časopisa iza sebe ima romane Irbis i Poseidonia, kao i zbirku Božja vučica te mnoštvo stručnih radova i prevoda, devet puta je nagrađen SFEROM.

Novela koja dosta toga uzima od Harija Potera, na trenutke sam imao osećaj ,,već viđenog” osim što ovo nije za decu 18+ iliti oznaka R. Veštica nastoji skupiti sastojke za napitak koji će joj spasiti prijatelja, sledi niz zadataka, a mogu se svesti na jedan – šta mogu sve žene učiniti jedna za drugu i pokoju životinju (u krevetu).

No, bolje da se malo vratim, priča je pismena i tečna, ali to je sve. Glavne dve junakinje se seksaju tokom cele priče i tokom cele priče joj se obraća sa ,,profesorka“- da li i vi tako zvanično oslovljavate ljubavnike/ce? Autor se izgubio u nastojanju da nas šokira sa lezbo, incest, animalnim i svakim mogućim seksualnim odnosom koji bi nas mogao zgranuti. Što je sasvim legitimno pod uslovom da se ne izgubite u tome i ne oklevate da odete do kraja što se u ovom slučaju ne dešava.

Za autora je muški polni organ, kurac, a ženski je ’njena mekota’ ili ’njen stid’ što je za mene veoma seksistički, sem tog niko ne doživljava orgazam, vrhunac ili svršavanje, svi imaju draginje, zvuči ko ime neke seljanke i tu vidite da se autor snebiva onog što pokušava, a mi bi trebalo da budemo šokirani.

Još jedna stvar, bez obzira što izlazi u Hrvatskoj, Ubiq je regionsko izdanje i nikakav novogovor ili lokalizmi nisu baš pogodni za upotrebu, kakve draginje i kakvi cikilji? Nismo svi urednici i ne moramo znati izraze i lokalizme, a pisci držim žele biti prijemčivi za širu publiku se ne varam. Svakako se više očekuje od toliko nagrađivanog pisca ali, Bože moj, svi smo samo ljudi na kraju i možemo težiti samo tome da ispravimo svoje greške.

Pošto smo pročitali priče sledi deo sa stručnim tekstovima i esejima iz kojih možemo dosta toga saznati o žanru kod nas i u svetu.

Kontradikcija i otpor (predgovor iz novog izdanja „Metamorfoza znanstvene fantastike“ iz 2015. godine), Darko Suvin– Ako ne znate autora treba da idete na doškolovanje, jer je on jedan od najvećih svetskih istoričara i teoretičara naučne fantastike. Kod nas su dostupne njegove knjige Od Lukijana do Lunjika i Naučna fantastika, spoznaja, sloboda, a u sklopu biblioteke Ubiq izdano mu je Prežijveti Potop: fantasy po-robljenje i granična spoznaja. Uz mnoga izdanja, tekstove i doprinose kroz uredništvo u inostranstvu.

Prvo što moram reći je da žalim što ovaj tekst nije duži i da sam baš kao i autor umereni optimista u vezi sa žanrom i svim oko njega. Tekst govori o tome da se žanr možda jeste menjao, bio i dobar i loš, ali se uvek vraćao korenima i opstajao i nema razloga da tako ne bude u mnoštvu mogućih budućnosti koje su pred nama.

Braća Strugacki i fantastika teksta, Mark Amusin – Uvaženi književni kritičar i autor monografije Braća Strugacki: Pregled stvaralaštva.

Slavljenje lika i dela braće Strugacki, klasična oda svemu onome što su stvorili, ali i prikaz toga koliko su u svoje knjige utkali druge autore ili mitove.

Alternativna povijest: Wengerova konceptualizacija podžanra u okviru utopijskih studija, Silvestar Mileta– Filmski kritičar i glavni urednik časopisa Hrvatski filmski ljetopis, autor mnogih tekstova o naučnoj fantastici.

Dubinski pogled na podžanrove alternativne istorije i utopije sa mnoštvom referenci i citata. Biće vam potrebno više čitanja da sve pohvatate, ali fantastičan tekst, naklon autoru.

Umjetničke bajke Vladimira Nazora, Cvjeta Pavlović – Autorka je knjiga Uvod u klasicizam i Priča u pjesmi: pripovijedni postupci Šenoine epske poezije.

Ovo je tekst o Nazoru, njegovim uzorima i bajkama, ali i o tome kako smo veoma skloni više da cenimo tuđe od onog što sami posedujemo.

Glazba u filmu Gosti iz galaksije u kontekstu svjetskog znanstvenofantastičnog filma, Irena Paulus– Autorka je knjiga Teorija filmske glazbe: kroz teoriju filmskog zvuka, Kubrickova glazbena odiseja i Brainstorming – zapisi o filmskoj glazbi.

Tekst o Dušanu Vukotiću i Tomislavu Simoviću te Gostima iz galaksije, jednom od retkih naučno fantastičnih filmova u bivšoj Jugoslaviji, i naravno, o muzici i zvuku u samom filmu bez kojih ne bi bio isti. Lepo podsećanje na to da i mi imamo ovakve filmove. Za kraj pitanje za urednika: zašto ostaviti englesko ’loop’ kada je ’petlja’ sasvim legitimno?

Uloga grada u znanstvenofantastičnim filmovima, Sandra Smiljanić i Ivan Mlinar–Dvojac arhitekata, jasno je zašto je tema grad.

Rad na temu uticaja gradova u naučnofantastičnim filmovima, ali može se preneti komotno i na bilo koji drugi medij. I sam sam imao tekst na tu temu, ali više sam se bavio atmosferom i to je bio strip.

Čitajući ovaj stručni deo shvatio sam jednu stvar da urednik ovog broja nije nihilista, on je to dobio u nasleđe. Zadržaću se samo na onome što se nalazi u ovom izdanju, ali to je dovoljno da potvrdi pravilo. Naime, u tekstovima o Nazoru i Gostima iz galaksije nailazimo na prideve zaboravljen, potcenjeni, skrajnut, sigurno ne zato što su katastrofalni. Ne, razlog je taj što svaka generacija fantastičara teži tome da gradi ispočetka, a nemamo razloga za to, sve što je potrebno da se malo sagnemo, raščistimo zemlju i ugledaćemo čvrste temelje koje ne treba ponovo da salivamo, već da gradimo na njima. To se i vidi i u ovom broju kroz priče, nema savršenih, ali ima jako dobrih i dobrih, ne postoji nijedan razlog da ti pisci uz malo rada sa njima ne postanu odlični. Samo od nas i njih zavisi kojim će putem, nije sve tako crno.

 

Dilan Dog Super Book Br. 42 – Grešnici Helborna

Oduvek su me privlačile priče čija je radnja smeštena na jednom mestu, bilo da čitam strip ili gledam film. Takve priče često imaju najveći potencijal da atmosferski obuzmu i uvuku čitaoca u sebe. Razume se, ukoliko su dobro i smisleno realizovane. Kod Dilana se može naći nekoliko dobrih primera za to. Setimo se samo Sklavijeve uspešne dvodelne priče Dvorac straha/Dama u crnom, koja je imala sjajnu premisu – radnja smeštena po zimskom vremenu, jedan dvorac i duh koji ga opseda. Da bi jedna takva priča dala rezultate autor mora držati sve konce u svojim rukama, i od početka do kraja znati šta želi sa njom. Potrebno je izgraditi dobru atmosferu, stvoriti dovoljno zanimljive i različite likove, kao i dobro osmišljene dijaloge koji će držati pažnju.

Najnoviji 42. broj Superbook-a o kome danas pričamo donosi nam jednu takvu priču na impozantnih 240 strana – Grešnici Helborna, koja ujedno spada i u red najdužih avantura o čuvenom istraživaču natprirodnih pojava. Pre samog čitanja priče bio sam blago skeptičan kada sam video ko je njen autor. Tito Farači je scenarista koji je napisao nekoliko epizoda Dilana Doga u regularnoj seriji, i van nje. Može se reći da se tu radi o dosta prosečnim pričama, čak i ispod proseka, zbog čega i nisam imao prevelika očekivanja. Ova naslovna strana, koju je uradio Klaudio Vilja, dosta je bolja od one koju je uradio Stano u drugačijem izdanju iste priče.

Radnja ove priče smeštena je na ostrvu pod nazivom Helborn koje je, prema legendi, usred mora izronilo iz samog pakla. Na njegovom kamenu izgrađen je istoimeni ozloglašeni zatvor za najokorelije prestupnike. Kako se Dilan našao na jednom takvom mestu? Na nagovor Blokovog prijatelja zaposlenog u zatvoru, Čarlija Kitsona, Dilan je pozvan da istraži, navodno, čudna samoubistva koja su počela da se dešavaju unutar zidina. Uvodnim, dosta „sklavijanskim“, prologom u kome je zatvor predstavljen na prilično neobičan način, poprimajući i ljudski oblik, svojim hladnim rečima postavlja pravu „toplu dobrodošlicu“ čitaocu.

Na ovom mestu ništa se ne dešava slučajno. Upravnik ove kaznene ustanove zove se Salomon Luger. Njegovom oku ništa ne može da promakne, sve vidi i sve zna. Iako je često uglađen, sa mirnim govorom i manirima, iz njega izbija dželatska priroda i autoritet koji izaziva strah. Ovo mesto ima svoj način funkcionisanja. U njemu vlada totalna autokratija. Svako ko se pobuni, odustane, ili pak uradi nešto protiv ove ustanove snosi velike posledice, bilo da se radi o osuđenima ili zaposlenim licima. Sličan način vladanja delom možemo naći i u Orvelovom romanu „1984“, čiji je glavni citat: „Veliki Brat te posmatra“, dok bi u ovoj priči bio: „Zavadi pa vladaj“. Po Lugerovom naređenju, svim pridošlim zatvorenicima priređuje se ’topao’ doček od strane starosedelaca, većinom osuđenih na doživotne robije. Verbalnim napadima i provociranjem zatvorenici jedni drugima u startu stavljaju do znanja kako će im biti i kako će se oni ophoditi prema njima na ovom mestu, a strah od tog čina koji osećaju pridošlice verno se prenosi i na čitaoca. Sam način života ovih ljudi može se porediti sa načinom življenja grupe životinja u divljini, gde svaki čopor ima i svog vođu, koji vrlo lako može biti smenjen ukoliko se pojavi neko jači od njega. U tom zatvorskom ‘čoporu’ vlada i još jedno nepisano pravilo, koje smo na sličan način mogli da vidimo i u epizodi regularne serije – Nekropolis. Objasniću vam to na sledeći način: Ako bacite zrelu, zdravu jabuku među pokvarene, vremenom će se i ta zrela pokvariti… It’s that simple.

U svojoj istrazi, jedini čovek na koga Dilan može da se osloni jeste stručnjak za zatvorski sistem – Čarli Kitson, čovek koji ga je i pozvao da dođe na ostrvo. Crtežom je verno prikazana mračna i jeziva atmosfera zatvorske ćelije.   Samoubistva zatvorenika su veoma maštovita i urađena sa puno horor elemenata. Za svakoga od njih Farači je imao sličan pristup, često opisujući njihove priče, njihova osećanja i strah na jedan krajnje satiričan način. Na vizuelnom delu ove priče radio je Korado Roi, jedan od prvih crtača Dilana Doga. Njegov stil crtanja i senčenja potpuno odgovara atmosferi koju je Farači želeo da prenese na čitaoca.

Cela ova priča imaće i podzaplet , sa inspektorom Blokom u glavnoj ulozi, koji će tokom Dilanovog boravka na ostrvu biti na svom odmoru u Škotskoj. Scene sa njim nemaju veliki uticaj na glavnu radnju, a sadrže i određenu dozu humora. Nešto slično što scenaristi rade sa Gručom, koristeći ga tako kao izvor smeha i opuštanja od glavne radnje u većini epizoda regularne serije. Pretpostavljam da je to i ovde bila namera scenariste kako bi na trenutak opustio i odvratio čitaoce od prilično uznemirujućih i napetih dešavanja na ostrvu.

Da zaključimo. Početak stripa možda ima i previše teksta, ali s obzirom na broj strana scenarista je imao dosta prostora kako bi temeljno razvio svoje likove. Najbolji osećaj za prolaz kroz priču jeste njeno čitanje od početka do kraja bez prekidanja. Dozvolite da vas obuzme njena mračna i hladna atmosfera i sigurno će vam ovo biti sjajno iskustvo. Završetak je kako se bližimo kraju malo predvidiv. Lagano i dobro građenje priče moralo je da ima takav vrhunac, ali postoji neka razlika u tome da li nešto i dalje postoji ili širi svoj strah u sećanjima. Grešnici Helborna je jedna od atmosferski boljih priča, a svakako Faračijev najbolji rad na Dilanu. Nakon čitanja ove priče toplo preporučujem i gledanje filmova Zatvoreno ostrvo ili Bekstvo iz Šošenka, u kojima se nalaze puno sličnosti i referenci na priču. Od institucije smeštene na ostrvu, dočeka novih zatvorenika, do nemilosrdnih upravnika.

Helborn… dokaz da pakao na zemlji zaista postoji!

 

Mračna strana DC-a i WB-a

Nakon što se u Holivudu obrušila lavina optužbi za seksualno zlostavljanje od strane čika Harvija i kompanije, izgleda da nije ostao niti jedan kamen neprevrnut pa svakim danom se javljaju nove optužbe na račun drugih ljudi. Tako optužbi nisu ostali pošteđeni i gigant strip izdavaštva DC, kao ni televizijski ogranak Vorner Brodersa.

U DC-u je optužen dugogodišnji urednik, nekadašnji scenarista, Edi Berganca, dok je u Vorner Brodersu u pitanju producent tzv. Erouverzuma, svijeta Zelene Strijele, kojem pripadaju još i Fleš, Superdjevojka i Legende Sutrašnjice, Endrju Krajsberg.

Dok je u slučaju Bergance, stvar prilično jasna i ovo nije prvi put da je prijavljen za takve stvari. Već je prijavljivan nekoliko puta, ali je svaki put zataškano i čak je dobijao unaprjeđenja na poslu. S vremenom je stekao reputaciju, blago rečeno, ljigavca, koji je poznat po nepristojnim šalama i nasilnom upucavanju ženama. Jedan od onih šovinista iz udžbenika. Otvorite knjigu na stranici gdje stoji izraz „šovinista“ i ugledate sliku Edija Bergance. Javna tajna na koju glavonje zatvore jedno oko i gledaju na drugu stranu.

Tokom godina njegovog uredničkog rada, mnoge žene iz strip industrije su odbijale raditi s njim, dok su druge trpjele, znajući njegovu reputaciju ljige, ali su čuvale posao, koji je kao ženama u većinskoj muškoj industriji stripa veoma teško naći i zadržati.

Berganci je konačno odzvonilo, nakon godina uznemiravanja žena i zloupotrebe položaja. Dobio je otkaz i jedno „adios, amigos“ od raje iz DC-a, istih onih koji su ga godinama pokrivali.

S druge strane je Endrju Krajsberg, za kojeg kruže slične priče, s tim da ovaj ima optužbe izrečene od strane 15 žena i 4 muškarca. Izgleda da dobrom, starom Endrjuu nije bilo bitno. Išao je onom taktikom, udri pa gdje prođe. Ili uđe, u njegovom slučaju. Iako je išao logikom da su mu dvostruko veće šanse da nešto zbari ako napadne na oba spola, malo se preračunao jer malo ko loži na napaljene štrebere, koji su došli do pozicije pa sad pokušavaju doći do seksa na jadan i bijedan način jer ne znaju kako drugačije.

Navodno su i njegova uznemiravanja trajala godinama, ali se tek sad čuje za njih. Razlog je opet strah od odmazde nadređenih, jer jednom kad kažete nešto pogrešno u Holivudu, karijera vam je zapečećana. Bilo da ste čistačica ili glavna uloga u filmu stoljeća.

Vorner Bros je odmah reagovao sa Krajsbergovom suspenzijom, navodeći da je njima stalo do dobrobiti radnika na setu i da sprovode unutrašnju istragu. Sve optužbe na njegov račun se svode na seksualizirane komentare po pitanju odjeće, neprimjereno pipkanje bez odobrenja i ljubakanja bez dozvole. On se brani time da nikada nije dao seksualiziran komentar na račun odjeće, kao ni to da nije nikoga seksualno ljubakao niti tražio masaže i pipkanja.

Realno, svaka priča ima dvije strane, ali ako je više ljudi ispričalo istu stvar to je ili dobro smišljena prevara s ciljem da se uništi neka osoba na profesionalnom polju ili ti je baš potrebna jedna dobra psiho terapija da se se izliječiš od tih kompleksa, koji ti sapliću noge kad god zakoračiš. Kad kažem psiho terapija, mislim na jednu vaspitnu iza ušiju. Dobro, možda dvije. Tip ima takvu facu. Nije do mene.

Vidjet ćemo kako će se stvari dalje odvijati. Dok je Berganci definitivno odzvonilo jer je dobio otkaz, a nakon ovog skandala će mu sva vrata strip industrije biti zatvorena, bit će zanimljivo vidjeti kako će se to odraziti na poslovanje DC-a, posebno na one serije stripova za koje je on bio zadužen, kao i za TV i filmske adaptacije.

S druge strane, Krajsberg je samo suspendovan dok se ne obavi unutrašnja istraga. Pokažu li se optužbe neistinite, sve će se vjerovatno zataškati, ali ako su zaista istinite, kakve li će to posljedice ostaviti na serije na kojima je radio, ostaje da vidimo. Uglavnom, ni strip industrija nije što je nekad bila, a i ako nakon ovoga ostanemo bez ovih serija, uvijek imamo neke nove adaptacije stripova ili neke nove serije.

R2-D2 kolumna: Morbili ante portas

„Jedan hodočasnik zaražen nepoznatom bolešću, sticajem okolnosti ulazi u zemlju. Premešten sa mesta na mesto umire, a zaraza se širi. Kada odgovorni shvate da se radi o bolesti koja se smatrala iskorjenjenom, već je kasno bolest počinje da hara. Zaraženi su izolovani i prepušteni logici strašne bolesti na koju su svi već zaboravili, smatrajući je dalekom prošlošću.“

Ovo bi zvučalo kao odlična najava za neki horor roman, možda i za neki apokaliptični. Ili kao zaplet iz nekog od Saramagovih romana.

U stvari, pomenuti citat ima malo veze sa fantastikom. On predstavlja uvod u film zasnovan na istinitim događajima od pre nekih 45 godina. Film koji je, iako po mojim merilima nije horor, jedan od retkih na koje sam se ježila i to samo zato što ima onu najužasniju od svih premisa – može se zaista dogoditi. I dok me slični filmovi, mahom američki izbljuvci o masovnim zarazama sa iznenadnim otkrivanjem leka koji je u rangu Hristovog vaskrsavanja Lazara, nisu posebno doticali, variola vera (u narodu poznatija kao velike boginje) me je sablažnjavala. Jer spada u one bolesti kojima kada se jednom zarazite – nema vam leka do da je odbolujete ili…

Ovih dana, u istom tom narodu, čuju se genijalne tvrdnje na račun njihovog ‘manjeg’ srodnika. Jer, virus malih boginja, u stvari ne postoji (ono dete na Kosovu mora da je umrlo od – pomozite mi ne znam, moja autorska imaginacija je na izdisaju), lekari nisu kompetentni da govore o tome već ekolozi i njima slični (ok super, dali ste mi reč, mogu i ja onda o tome), i sve su to zavere medicinskih koncerna (hah, večiti negativci ima šanse da padnu zbog nečeg gde su možda zaista najmanje krivi).

Nažalost, nema ničeg malog kod takozvane ‘male bolesti’.

Autizam, za početak. Velika i strašna reč. Strašnija od upale pluća i upale mozga ili užasnih bakterijskih infekcija koje mogu da pogode oslabljeni organizam. Strašnija od činjenice da jedna osoba može da zarazi još 15-ak drugih i pre nego što je uopšte svesna da je zarazna. Kao i kod onih običnih, ovčijih boginja, koje klinci pokupe na nekom rođendanu na kome je bio drugar/drugarica koji se istačkao/la tek nekoliko dana kasnije. Znate taj nesnosni svrab i (visoku) temperaturu i ošamućenost? Sećate ga se sigurno, a možda ste imali i skorije iskustvo ako imate decu – e, pa to nije ništa u poređenju sa ovim.

Ali autizam je strašna i velika reč. Strašnija od toga da neko i nehotice ili još gore hotimice može da zarazi trudnicu i ostavi trajne posledice na plod.

Da može da zarazi neku baku ili nekog deku, čiji je imunitet preslab da se izbori sa komplikacijama.

Da može da zarazi bebu koja nema imunitet jer majka možda nije primila vakcinu, a ona je premala da je primi. Šta mislite, kakve posledice mogu da budu od komplikacije poput upale mozga na organizam bebe od, recimo, tri meseca?

Momak od 20 godina (nevakcinisan) je hospitalizovan usled teže kliničke slike. Hm, volela bih da vidim tog antivakcinaša koji bi objasnio mojoj deci, recimo, zašto im je mama završila u bolnici od nekad skoro iskorenjene (mmm, zvuči li poznato?) bolesti od koje su oni zaštićeni jer neko eto nije hteo da mu ‘truju’ decu? (Da, ja sam generacija koja je primila samo jednu dozu vakcine protiv malih boginja, kao i svi rođeni pre 1993)

Ali autizam…! – Od 4 obolela registrovana u Beogradu, 1 ima teže komplikacije – 25% za početak. Naučne studije nisu identifikovale vezu između autizma I MMR vakcine. I ne, ne treba ona dodatno da se ispituje.

Verujem da su je dovoljno ispitali od 1971. kada se pojavila kao kombinovana vakcina. Vakcina protiv malih boginja, kao pojedinačna, dostupna je od 1963.

Veoma mi je žao roditelja koji se bore sa autizmom svog deteta. Razumem i da traže krivca za takvo stanje. I da je MMR zaista lako rešenje. Nažalost, kod nas ne postoji sistem rane detekcije autizma kod dece, pa se on prvi put i identifikuje upravo u periodu kada se daje MMR vakcina. Vezu je lako napraviti, u tom slučaju.

Da se razumemo – svesna sam toga da su roditelji uplašeni, da im nedostaje pojašnjenja (za koje su eto ostali uskraćeni na tribini u Starom gradu jer su antivakcinaši nadgovorili doktore), da je medicinsko osoblje vrlo često nepredusretljivo. Svesna sam toga da je internet dostupan izvor informacija a da je sve antivakcinaško lepo i temeljno upakovano u nekakva objašnjenja. Svesna sam i toga da je estrada odavno kod nas postala eminentnija od najeminentnijih stručnjaka, pa eto i oni imaju mišljenje o štetnosti vakcine. Bože, šta li su moji roditelji gulili 5 godina studija + staž + specijalizacija, kad tamo Afrike i Ajfonke znaju sve o tome?!

Ko nema u vuglu ima u Guglu, novopečena je izreka. Ali Gugl je pouzdan doktor koliko i prevodilac. Ne verujete mi? Proverite. Ukucajte u Gugl prevodilac ‘Medveda je ubio čovek’ pa razmislite o prevodu na engleski koji ste dobili (The bear killed a man). Greška je – suštinska.

Sećam se da sam bila izbezumljena kada je proglašena epidemija svinjskog gripa pre neku godinu (i utešnih reči mog tate da se od gripe ne možeš mnogo zaštititi). Moja srednja (ona koja je zapravo imala reakciju na MMR vakcinu! A nismo svi u kući odlepili iako smo imali bebu od 3 meseca) je bila mala i ja sam bila potpuno izbezumljena. I da mi nije palo na pamet da se vakcinišem jer vakcina nije dovoljno ispitana (i iza te odluke i tog mišljenja stojim). Ali nikada sam dovela u pitanje vakcinisanje vakcinama iz redovnog kalendara vakcinacije. Kao, što je ona protiv dečije paralize… koja gotovo iskorenjena u većem delu sveta upravo zahvaljujući vakcinaciji.

Knjiga iz Infektivnih bolesti je jedan od boljih načina da se ‘izlečite’ od neverice. Ja sam imala tu nesreću da mi ubeđivanje počne davno, sa nekim starim izdanjem koje je imalo crno-bele fotke malih boginja. Posebno jezive. Novo izdanje nije toliko vizuelno, pa eksplicitno. Verujem, da ni jedan od tih udžbenika nije toliko ubedljiv koliko kad vidite to uživo, iako moram da priznam, nemam ni najmanju želju da se upoznajem sa zaraznim bolestima iz prvog lica.

Ne znam da li mi je bila smešna ili deprimirajuća slika jednog od novih jahača apokalipse predstavljenog u vidu mlade mame antivakcinašice koju sam skoro videla na FB-u. Lecnula se jesam, jer…

…dok traje prekucavanje ili nadkucavanje za i protiv vakcine, lekari po Srbiji se ubiše vičući:

Morbili ante portas!

A nama ne preostaje ništa drugo nego da udahnemo duboko i kažemo: ‘E, pa dobro došla, kumo.’

Napomena: Sve bolesti pomenute u istom kontekstu su namerno pomenute u istom kontekstu i nisu plod previda ili neznanja.