Blog

Jevanđelje po Kainu

„Sad ćeš biti proklet od zemlje koja je otvorila usta da iz tvoje ruke primi krv brata tvoga. Kad zemlju obradiš neće ti ona više bogatstva svoja davati. Bićeš begunac i potukač na zemlji“
(Postanje 4:11-12)

Ovim se rečima, prema Bibliji, Bog obratio prvom ubici, Kainu, pre no što ga je prognao istočno od raja. No, nećemo ovde analizirati Bibliju. Stvar je to za neku drugu priliku i neke učenije ljude, iako je ovaj citat iz knjige Postanja u izvesnoj meri bitan za dalji tekst. A ja reših da baš ovim ovde tekstom bacim malo svetla na, kod nas nepravedno zapostavljenog, maestra pisačke veštine, počivšeg Karla Edvarda Vagnera (12. decembar 1945 – 14. oktobar 1994.), nadasve zanimljivog gospodina koji je bio američki pisac, pesnik, urednik i izdavač horora, naučne fantastike i herojske fantastike, rođenog u Noksvilu u Tenesiju i prvobitno školovanog za psihijatra. Napisao je brojna dela mračne fantazije i mnoge horor priče. Kao urednik, kreirao je trotomni set beletristike „Konan Varvarin Roberta E. Hauarda“, i uredio dugotrajnu i žanrovski definisanu seriju „The Iear’s Best Horror Stories“ za DAV Books. Njegova izdavačka kuća Carcosa je tokom rada izdala četiri toma zbirki najboljih priča nekih od glavnih autora brojnih časopisa Zlatnog doba palpa. No, njegovo najpoznatije delo, monument briljantnosti njegovog pisanja, svakako je serijal priča u kojima se pojavljuje Kain, tajanstveni mačevalac.

Kako najbolje opisati ovaj serijal o Kainu? Nejednostavno, on (serijal) je kombinacija Hauardovog stila pisanja fantazije, uz dodatak Lafkraftovih Drevnih Bogova i užasom izgrađene atmosfere, pa sve to pomešano sa sposobnošću Klarka Eštona Smita da kreira nezemaljsku ili neomitsku sliku sveta pa sve to propraćeno starozavetnim konceptom toga kako je Bog zaista kaznio biblijskog Kaina. A najneverovatnije je pritom da cela ta ideja uopšte ne robuje klišeima. Vagner ovde radi mnogo više nego da samo ponavlja stare klišee. On ih izokreće, manipuliše istima na jedan kreativan način i zaista otvara ceo novi žanr.

Vagnerove priče o Kainu su definitivno post-konanovski S&S, iako držim da im više pasuje naziv Dark Fantasy. Smeštene su u pretpotopni svet koji dobrano podseća na Hellboyverse (barem u izvesnoj meri): obiluje vanzemaljskim oblicima života, ktuloidima i drevnim bogovima pa vampirima i vukodlacima, onda su tu još i demoni i drevna vanzemaljska super-tehnologija (ne u istoj priči, naravno)… Protagonista (pošto bi ga teško mogli nazvati junakom – glavni lik, u svakom slučaju) je Kain, čovek u sukobu sa Tvorcem čovečanstva (kao i njegov biblijski pandam), od Istog proklet besmrtnošću, koji luta svetom, uglavnom u težnji da isti i osvoji, ili pokušava da bar bude korak ispred njega, ili se ponekad samo, recimo, baci na sprovođenje naizgled samoubilačkih misija – čisto da pobegne od dosade na par dana. U ovom prilično užasnom svetu, u kome Dobro nema tendenciju da često trijumfuje nad Zlom, čovečanstvo je u svojoj biti odvratno, neljudske i predljudske rase su još odvratnije što, kad se sve uzme u obzir, provocira čitaoca da se zapita – ko je monstrum u ovoj priči? Ako uopšte ima nekog da se iz te kategorije izuzme…

Kain je moćna, da kažemo „konanična“ pojava, no, umesto da bude okretan i građen kao panter poput Konana, Kain je gromada od solidnih 300+ funti mišića, sa oštrim, čak i grubijanskim crtama. On je takođe upamćen kao najbolje rangirani volšebnik u stalno rastućoj legendi koja se za njim stvara tokom vekova.

Jedna od meni omiljenih stvari u vezi Kaina je to što je on u svojoj biti zlikovac.

On nije antiheroj.

On ne radi prave stvari iz pogrešnih razloga.

On na svom putu krvoprolića ne prati nikakav kodeks časti.

Naravno, naiđu trenuci kada on nije u svom osvajačkom raspoloženju, i u tim vremenima možda postaje malo „pristupačniji“ moralno diskutabilnoj okolini, ali generalno, on nije biće koje traži bilo kakvo iskupljenje i zanima ga jedino praćenje njegovih sopstvenih postulata. To bi ga učinilo zastrašujućim likom u većini drugih dela (zamislite ga u Srednjoj Zemlji ili Narniji) ili načinilo na živu enigmu koja svojevremeno i mami i upozorava, u okruženju kao što su na primer „Zaboravljena Kraljevstva“ (Forgotten Realms – serijal Eda Grinvuda). Priče se mahom čitaju kao brutalne fantastične avanture posmatrane iz perspektive negativca, iako je Kain retko stvarni negativac priče (sa nekoliko izuzetaka, naravno). Naročito romani. Kratke su priče nešto drugačije u tom pogledu, čak se i sam Kain donekle herojski ponese u nekolicini ovih – baš u njima uglavnom nije u „osvajačkom režimu“ što sam već spomenuo.

Sa svim ovim do sad rečenim, neupućeni čitalac će se definitivno zapitati „ima li među drugim likovima nekog vrednog epiteta zlikovca?“ Da… Ima… Ima nekih poprilično gadnih likova u ovim knjigama i pričama – Kain čak izgleda skoro pa ‘simpatičan’ u poređenju sa nekolicinom zlikovaca koje sreće na svojim putešestvijima. Priče su, takođe, protkane jakim nagoveštajima da, iako ovaj svet zaista ima i neke dobre sile pored onih zlih, te dobre sile i nisu baš toliko dobre…

Kain, kao i mnogi drugi likovi ovde, nije ono što bi većina savremenih čitalaca smatrala potpuno ostvarenim likovima. Jednostavno, ne dobijate ništa što biste mogli nazvati „evolucijom ličnosti“ ili razvojem njegovog lika po šablonu „od kolevke do groba“. On ne mari mnogo za životna zadovoljstva jer zna da su isprazna. Kain uglavnom veliča borbu jer je vojno osvajanje jedna od retkih stvari spram koje on ima kontrolu u haosu koji sebe lažno predstavlja redom. On ne oseća ni najmanju grižu savesti zbog brutalnog uništavanja onih koji bi ubili njega. Zašto? Uz lika kao što je on, pitanje je samo po sebi suvišno – naši umovi mogu to da shvate i bez nekog dubljeg objašnjenja. Jedino se čitanjem svih kratkih priča i romana može sklopiti neka koherentna pozadina. Opet, razumevanje ovog lika nije neophodno za uživanje u pričama. Na kraju, Kain i treba da izgleda pomalo zagonetno.

Opet, čini se da su danas savremeni čitaoci i autori opsednuti karakterizacijom. Lično, sa tim nemam nikakvih problema. Jedva osenčeni, neubedljivi likovi mogu urušiti inače prilično vrednu priču. Ja sam lično najviše zadovoljan onom vrstom karakterizacije koja dolazi kao prirodan rezultat priče; saznanje o likovima treba proizići iz toga kako isti govore, reaguju i kako se odnose jedni prema drugima. To mi najčešće pruža osećaj neposrednosti, pa čak u nekim trenutcima i dirljivosti, jer osećam da tako upoznajem ljude u priči. A Vagner tu radi odličan posao sa svojim pravcatim „terminatorom“ ovog žanra.

Postoji li barem origin pozadina? Pa, malo je znano o Kainovom poreklu. U priči „Misericorde“ (Milosrđe), on govori jednom od svojih neprijatelja da mu se otac zvao Adam, a da mu se maćeha zvaše Eva, što njega čini biološkim sinom Lilit, prve žene biblijskog Adama. Poput u tradiciji prikazanog Kaina, on je snažan, levoruk i riđokos čovek, za koga se govori da je ubio (zadavio) svog brata Avelja i da ga je zbog tog čina gnevni Bog prokleo večnim životom lutanja, sve dok ga jednog dalekog dana (koji će prethoditi kraju vremena) ne „uništi nasilje koje će sam stvoriti“ na zemlji. Inače je podložan ranama, mada mu one zarastaju rapidnom brzinom. Kain je prikazan i kao izvanredan ratnik i kao vrsni volšebnik koji provodi milenijume lutajući iz jedne avanture u drugu. Takođe, kao i biblijski Kain, i on je „obeležen“ znakom ubice:

„Ja ubijam stvari. To je ono za šta sam stvoren. I prilično sam dobar u tome“
(„The Gothic Touch“)

Ovde, čuveni „Kainov ožiljak“ ili beleg, zapravo su njegove ledeno plave oči; niko čiji se pogled susretne sa njegovim pogledom ne može dugo da održi taj kontakt, jer one odaju njegovu pravu prirodu koljača ljudi:

„Njegove oči bejahu oči same Smrti, a bacaše plavi plamen koji mogaše zgrčiti duše njegovih žrtava. Jedino mu uživanje ležaše u pustošenju i klanju, a po svakoj pobedi, u njegovim bi dvoranama na banketima odjekivali izmučeni krici zarobljenih devojaka.”
(„Darkness Weaves“)

Kaina ne dotiču ni moralne dileme oko nekog sveopšteg dobra, jer nijedan ljudski odnos koji bi on (možda) ostvario nikada ne može biti više od jednog trena njegovog beskrajnog života. On često završava na pogrešnoj strani u sukobima, neretko na sopstvenu štetu. Uobičajena tema priča je herojeva iznurenost sopstvenom besmrtnošću i pokušaj da pruži smisao sopstvenom postojanju.

Kako je i sam Karl Edvard Vagner svojevremeno napisao roman u formi pastiša o Konanu od Simerije (Road of Kings), njegovog Kaina čitaoci često znaju da porede upravo sa Konanom, varvarskim ratnikom Roberta E. Hauarda. Pored izvanredne fizičke snage i stenovite građe, i Kain i Konan su obojica lutajući ratnici u svojim kvazi-feudalnim svetovima. Ali, tu prestaje svaka njihova sličnost; Kain je podmukliji lik sa mračnijim i promišljenijim pogledom na život od Konana. I Kain takođe ne deli Konanov prezir prema čarobnjaštvu – on šta više i sam povremeno praktikuje neke poprilično morbidne vradžbine u vrlo jezive svrhe. Njegov tvorac ga je sa pravom opisao „ne kao heroja mača i magije“, već kao „gotskog junaka-zlikovca iz tradicije gotskih romana 18. i ranog 19. veka“ i kao lika „koji može intelektualno da nadvlada svaku situaciju, ili da pak otkida glave ako dođe do kakvog gurkanja“.

Šta bih još mogao dodati za kraj? Mračnjačka kakva jesu, ova dela svakako nisu namenjena svima, što i nije neka filozofija naposletku. Nepoznanica mi je do dana današnjeg zašto je ovaj velikan herojske fantastike na našem tržištu ostao u senci a ni jedno njegovo delo nikada nije (barem meni nije poznato da jeste) prevedeno i pušteno u prodaju… Svejedno, ako je pitanje vredi li KEV-ovom Kainu posvetiti pažnju, odgovor je nedvosmisleno DA! Svakome, ko se barem malo zasitio dve decenije svima nama dragih dobroćudnih hipi-hobita, elfova i trolova, tinejdžera-čarobnjaka, ovo će doći kao valjano osveženje. Pa, ako u Vagneru prepoznate četvrtog konjanika Sword & Sorcery-a (kako Hauard, Lajber i Morkok stoje za tri Grand Maestra) ne brinite… Grandiozna Apokalipsa će se odigrati na stranicama dela koje ćete i sami nazvati Jevanđeljem po Kainu.

Smrtovnica mojih majki – recenzija

Navikli ste od mene da vam predstavljam dela koja su obeležila žanr naučne fantastike i čiji kvalitet je neosporan o čemu govore brojne nagrade i kritike. Takođe, povremeno pišem i o stripovima i po kojoj knjizi koja zaslužuje da se o njoj napiše neka reč. Ovaj tekst će upravo biti o jednoj knjizi koja zaslužuje i samim tim drugačiji pošto je knjiga došla iz naše izdavačke kuhinje.

Te davne 2018. godine svetlo dana je ugledao prvi broj Fantastičnog vodiča u kome smo predstavili naše planove za dalji razvoj i borbu za fantastičnu scenu. Svaki broj će biti različite tematike tako da drugi broj Zov heroja sa tematikom epske fantastike možemo očekivati početkom naredne godine. Ubrzo nakon prvog broja časopisa, izašla su i dva prvenca u našoj ediciji Zov heroja posvećenoj epskoj fantastici, Mesečev ratnik Stefana Mijatovića i Ukradeni Bog Nemanje D. Pavlovića koja od srca preporučujem i čije nastavke ćemo uskoro čitati. Zatim su svetlo dana ugledali Knjiga odraza Miloša Mihailovića, zanimljiva zbirka horor priča u lavkratovsko-ligotijevskom duhu kojoj je pripalo počasno mesto da otvori ediciju Leptirica posvećenu horor žanru. Zatim je zaživela i edicija Posle milijon godina koju su otvorile Pukovniče, stoj! Mire Satarić i Dronstad: Karantin Nenada Jevtića. Oba naslova su unikatna na svoj način, Mirin jer je sjajan omaž sajberpanku i noar žanru i iza koga ostaju pitanja o kojima razmišljamo, dok je Šonetov roman prvi roman vojne fantastike na našem području i bilo mi je čast što sam o njemu govorio na promociji naših izdanja u Nišu.

Nismo bili lenji ni ove godine i objavili smo dve knjige: Mirin Gospodar vrana koji je otvorio ediciju džepne knjige i Smrtovnica mojih majki Maje Mitić, drugu knjigu u ediciji Leptirica koja je i pre nego što je izašla izazvala šok i polemiku. Upravo će ona biti tema mog teksta.

Kada bih pričao o Smrtovnici mojih majki imao bih nedoumicu oko određivanja žanru kom pripada. Iako pripada folklornom horor žanru u njoj su više izraženi elementi drame i psihološkog trilera tako da to predstavlja jedan odličan ukombinovani multižanrovski roman. I sada imam nedoumicu da li je ovo roman ili zbirka priča koja predstavlja fix-up roman.

Prva priča počinje dvadesetih godina prošlog veka i u njenom središtu je žena koja pomoću bajalice ostaje trudna što je glavna okosnica radnje ovog romana. Ostale priče se odvijaju u današnjem vremenu i prate tri generacije ženskih članova iste porodice koje se, svaka na svoj način, bore sa svojim demonima i nad kojima se nadvija senka prokletstva njihove pretkinje. Tek se u poslednjoj priči sklapaju sve kockice i slagalica se slaže sama od sebe.

Čitajući knjigu pitao sam se koliko dugo naši gresi mogu da se odražavaju na naša buduća pokoljenja. Članica porodice se, u želji da ima potomstvo, oglušila o savet što je glavni uzrok porodičnog prokletstva. Kletva jeste glavni motiv, ali nije centralna tema romana. Ovo je zapravo priča o potrazi za srećom, ljubavlju i pripadnošću. Naše junakinje, generacije porodice Radenković, su u stalnoj potrazi za zrnom nežnosti koje im uzmiče. Sve što traže je ljubav, ali se život surovo poigrava sa njima. Tokom cele knjige prisustvujemo i neprekidnoj neravnopravnoj borbi Erosa i Tanatosa koja svoj vrhunac dostiže u poslednjoj priči.

Maja Mitić nam je servirala roman o kome će se dugo pričati. Sam pogled na korice nam govori da je u pitanju nešto provokativno tako da preporučujem da raznislite kome ćete pokloniti ovaj roman uprkos humanoj poruci koju donosi.

Majin stil je direktan i ono što počinje kao folklorna fantastika ubrzo prerasta u pravi lavirint psihološkog horora. Pesnicom u lice nam servira sve užase svakodnevnice uverljivo opisujući seksualne fetiše, zavisnost od društvenih mreža i grozomorne zločine s toga ovu knjigu ne bih preporučio osobama slabijeg želudca. Sa druge strane nam postavlja šekspirovske dileme koje su pred našim junakinjama. Vođene svojim mračnim željama odabraće pogrešan put. No, pitanje je da li će imati vremena za iskupljenje?

Čitajući ovaj roman i sam sam imao problema sa nekim delovima, što je glavni plus jer ih je Maja uverljivo dočarala. Direktno se obraća čitaocu što je njen glavni adut i nadam se da u budućnosti možemo još da očekujemo od nje jer je autor vredan pažnje. Držim palčeve da ne posustane jer verujem da još ima šta da nam kaže.

Klasici i njihova važnost

ŽANR: naučna fantastika/horor

ORIGINALNI NAZIV: Frankenstein

IZDAVAČ ZA REGION: Čarobna knjiga

AUTORI: Meri Šeli/Žorž Bes

ZEMLJA: Francuska

PREVOD: Ilija Čanak

GODINA IZDAVANJA: 2021.

OCENA:

Samo tri nedelje od svetske premijere i već smo dobili priliku da čitamo Besovu adaptaciju jednog od najvećih romana horora i naučne fantastike. Jasno, opet u ediciji Stari kontinent gde smo već navikli da dobijamo ponajbolje Evropske stripove. Čarobna knjiga ne samo da vodi računa o tome da imamo sve aktuelne naslove, već i da to budu baš oni koji će verovatno jednom biti svrstani među klasike. Važnost klasičnih dela je u tome da su izvor za uzorak stvaranja na pravi način, tvorenje nečeg što će opstati kroz sve epohe i erozije.

I ne samo to – nego su to i dela koja stvaraju opšta mesta i trope. Dakle, sve one žanrovske odlike i odrednice koje vam se čine poznatim i ustaljenim, najverovatnije su opšte mesto proisteklo iz klasika. No, da bi se pravila menjala, klišei se moraju poznavati. Svaki žanr ima osobene truizme. Nije čak ni neophodno donositi novitete i promene, nekad je odista sasvim dovoljno hoditi utabanim stazama. Poznato ne mora nužno biti i loše, ali autorska psiha je takva da teži inventivnosti i ostavljanju traga na stećcima književnosti. Takvo samoljublje će, u barem dvadeset odsto slučajeva, završiti lošim delom, ali ostaje onih deset posto koji, mogu da promene poznato i da kliše radi u njihovu korist. U stanju su i sami postati uzorak, faktički opšte mesto. Takve promene se češće dešavaju u devetoj umetnosti nego u šestoj. Razlog je mladost i mnogo manje ustaljenih formi i tvrdokornih struja. Stare kosti su uvek nefleksibilne, lomljenje istih je bolno i riskantno. Za probijanje nove asfaltirane ceste neophodno je znati svaku venu makadama da ne biste bili optuženi za ubistvo. Otpor će postojati zauvek, svako biće ima mehanizam samoodbrane, pa i umetnost koja je životna kao i bilo ko od nas. Na pravi način ipak može doći do asimilacije i novih tropa nenasilnim putem. Neki biraju da predstave staro na sopstveni način, što je validan način da budu prihvaćeni. Drugi lome i krvare umetnički. Treći oplakuju staro. Uglavnom, biti u ovom svetu znači nemati duševni spokoj, samo želja koja tera još napred. Pazite na opšta mesta.

Žorž Bes – Kod nas poznat po adaptaciji Stokerovog Drakule kao i radu na Fantomu i po saradnji sa Žodorovskim. Samostalna ostvarenja su mu Bobi, Escondida, Pema Ling, Leela et Krishna, Incredible India i Le Vampire de Benares.

Definitivno vam ne mogu pokvariti čitanje nekim informacijama, priču već znate do tančina. Viktor Frankeštajn je naučnik koji se igra boga. Time nam postavlja koje je u središtu ove pripovesti: da li je čovek čudovište i da li monstrum poseduje veću količinu ljudskosti od njega? Odgovor na pitanje nije lak, svačiji moralni kompas će dati drugačije viđenje i mišljenje, što je donekle razlog trajanja ovog dela,klasika horora i naučne fantastike.

Ali samo donekle. Glavni razlog je što je Meri Šeli ovim romanom razbila opšta mesta u paramparčad. – stinski je poznavala svet u kom je živela. Stoga je u avanturu kročila na jedini način na koji je mogla biti priznata u muškom svetu. Bacila im je rukavicu opklade u lice, pokrenula je lavinu taštine rođene u sigurnosti patrijarhalnog društva. I promenila žanr. Promena zalazi u sve pore dotadašnjeg pisanja i načine ophođenja prema autorkama. Napisala je pametan roman, toliko mudar da je u celosti aktuelan i dan-danas. Mogli bismo je nazvati feminističkom kraljicom. Ali još bitnije, vladarkom horora i fantastike. U skladu sa tim, Besova adaptacija nije smela omanuti. I zapravo nije. Sav mrak oličen tušem preneo je u Drakuli na viši nivo. Kompozicija crne i bele gotovo je perfektna, toliko da se ponegde čini da je strava u belinama. Autor je na putu do zvezda imao dobar predložak, pa ćemo njegov pravi doseg videti tek sa nekim od njegovih autorskih dela. Ovde je već neko prokrčio put za njega.

Svakako stoji činjenica da ljubitelji horora moraju imati ovo malo remek-delo žanrovske proze i tušerskog majstorstva, koje jezu povećava za nebrojeno decibela. Grešan je onaj koji je ne pokloni i sebi i drugima. Budite puni čovečnosti, ne budite čudovište. Vreme je praznika a strip je veličine paketića. Ne možete pogrešiti…

Zimska stripomanija

Nova Godina još nije došla, a naši verni drugari iz Čarobne Knjige su odlučili da ranije preuzmu ulogu Deda Mraza. Kao što ste već upoznati pred novogodišnje praznike se održava tradicionalna Stripomanija koja počinje 20.12, a traje do 30.12. Čarobnjaci ne bi bili čarobnjaci da nam nisu spremili par iznenađenja koja će obradovati ljubitelje pisane knjige i devete umetnosti, naročito one fantastične. Kako niko ne bi bio uskraćen spremili su nam i par naslova iz žanrovske književnosti tako da će i oni koji nisu ljubitelji fantastike naći nešto za sebe..

Spremite se. Polećemo…

Stripovi

Kako započeti predstavljanje nego najboljim ostvarenjima devete umetnosti. Mesecima smo na COBISS-u i na sajtu izdavačke kuće pratili najave tako da sa zadovoljstvom mogu da predstavim prvi naslov. Želim da postanem sultan umesto sultana je vrlo dobro poznata uzrečica, tako da vam je sada jasno ko će biti zvezda ovogodišnje Stripomanije. Pred vama su prva dva integrala avantura našeg omiljenog baksuznog vellikog vezira i njegovog pomoćnika u njihovom sizifovskom poduhvatu ostvarivanja zadatog cilja.

Zadržaćemo se još malo kod francusko-belgijske škole. Frankenovi junaci Spiro i Fantazio nam se vraćaju tako da ćemo u 2 i 3 integralu pratiti nastavak njihovih avantura. Ne treba zaboraviti ni njihovog nestašnog ljubimca Marsupilamija o čijim novim putešestvijama ćemo čitati u 3 i 4 integralu. Sa njima se vraća i naš omiljeni kauboj, poručnik Bluberi u 6 i 7 tomu kada je Mebijus bio na vrhuncu svog stvaralaštva. Ljubitelji istog imaju razloga za slavlje jer nam takođe dolaze i prva, četvrta i peta knjiga iz kolekcije njegovih sabranih radova. Deo o francusko-belgijskoj školi završavam još jednim novitetom koji kod nas ima premijeru nekoliko meseci nakon svetske premijere – Asteriks i Grifon.

Sada malo o superherojštini. Ljubitelje Marvela je sigurno obradovala vest o izlasku dva toma Korpusa Dedpula pa je ovo prava prilika da ih nabavite i pratite nove akcije najvećeg lajavca u Marvelovom univerzumu i njegove družine. Takođe nam dolazi i vrlo dobro poznati osvetnik u krvavoj priči Dobro došao nazad, Frenk kako to Panišer zna da izvede. Ni ljubitelji DC-a neće biti uskraćeni tako da za njih stiže Betmen: Smrt u porodici, priča koja se uz Povratak mračnog viteza, Godina prva, Duga noć veštica i Ubistveni vic smatra antologijskom i najdepresivnijom pričom iz Betmenovog univerzuma. Pored nje nam stiže i priča Mračne noći: metal smrti, nastavak sage o Mračnom multiverzumu iz dcjevog sveta.

Od preostalih strip izdanja koja nam stižu valja izdvojiti Frankenštajna, strip adaptaciju Šelinog klasika iz crteža Žorža Besa (verujem da, ako vam se dopala njegova adaptacija Drakule da ćete nabaviti i Frankenštajna), dva nastavka misteriozne priče Sami o odvažnoj deci koja rešavaju misteriju nestanka odraslih. Kada smo već kod dece tu su i naše dobro poznate raznosačice novina čije avanture se nastavljaju u drugom i trećem tomu (preporučujem svim ljubiteljima Stranger things). Ostalo mi je još da izdvojim preostali nastavak zabavne akcione avanture Kako ucmekati Ramireza 2, drugi tom Vršnjaka, crnohumorne priče o dvoje najboljih (ne)prijatelja Gerasimu i njegovom psu Zahariju, depresivnu priču Dani peska o jednoj od najvećih ekoloških katastrofa na američkom tlu i prvi tom Wild Westa, stripa koji predstavlja pravu poslasticu za ljubitelje vesterna i pravi način upoznavanja sa junacima koji su obeležili jednu epohu. Polazimo od Kalamiti Džejn i Divljeg Bila Hikoka

Fantastika

Sada stižemo do fantastičnog dela. Obradovaću vas i reći da su u ovoj akciji završena tri serijala koje je ČK pokrenula. Asimovljev serijal o robotima je završen poslednjom knjigom Roboti i carstvo. Završnica je uzbudljiva i ne uskratite sebe za ovaj must have serijal. Drugi serijal koji bih pomenuo je Velika škole Dine koje završavaju knjige Mentati Dine i Navigatori Dine. Već vidim ljubitelje Arakisa kako zadovoljno trljaju ruke. Treći serijal je Letopisi Nesmiraja Džej Kristofa koji je završen knjigama Svetohum i Crnozorje. Mnogo sam pohvala čuo o njemu tako da je stavljen na moju listu za kupovinu.

Posebno me je obradovala vest da ćemo još uživati u klasicima braće Strugacki. Ovaj put na red je došao Grad beznađa, poslednji roman koji su pisali u kosaradnji i o kome imam želju da pišem poseban tekst. Novi naslov koji mi privlači pažnju je prvi deo serijala Dnevnici ubibota Marte Vels. Sam siže o samosvesnom ubilačkom robotu mi deluje interesantno tako da ću vrlo rado zaviriti između korica kako bih se uverio u opravdanost nagrada koje je poneo. Naravno, imam dobre vesti i za ljubitelje Vešca. Za vreme manifestacije će moći po povoljnim cenama da nabave drugi tom ilustrovanih priča iz sage o Vešcu i Veštac enciklopediju koja predstavlja pravo unikatno delo koje mora da ima svoje mesto u svakoj biblioteci istinskog ljubitelja serijala.

Nefikcija

Ukoliko pak niste ljubitelji fantastike tu su dva naslova koja će sigurno zadovoljiti vaš ukus. Zaleđen Bernara Minijea mi deluje kao odličan psihološki triler koji bi legao ljubiteljima Kad jaganjci utihnu i Dekstera Morgana i Pogovor Davida Albaharija, jednog od naših savremenih književnika i dobitnika Ninove nagrade.

Tako. Ovo su noviteti koji nas čekaju za Stripomaniju. Sada naoružajte se punim novčanicima i srećno.

Or(k)ški kuvar – Ranko Trifković

Orci… To su ona odvratna prljava zelena bića (ovo već varira od rase do rase) koja iza sebe ostavljaju pustoš. Oni su kasapini i samo im je ubijanje na umu. Ne smiruju se dok ne utole žeđ za krvlju. Ove i mnoge predrasude o njima imamo zahvaljujući već legendarnom Gospodaru prstenova u kom smo ih upoznali u svetlu kako sam naveo u uvodnim rečenicama. U ništa boljoj slici nisu predstavljeni ni u RPG igrama poput WarHammer, Warcraft i DnD. Ali, pošto je došlo doba političke korektnosti i rodne ravnopravnosti koja nije mimoišla ni fantastične svetove, ova bića su odlučila da sebe predstave u drugom svetlu. U tome im je, kao prvi stepenik, poslužila knjiga koja mi je sticajem okolnosti pala u posed i koja će biti prava poslastica za sve ljubitelje gurmanluka.

Priznajem da u knjižarama izbegavam sekcije sa kuvarima i popularnom psihologijom. Jednostavno, to nije moja šolja čaja i ne pronalazim se u njoj. No, skoro sam nabavio ovu knjigu ne znajući šta da očekujem. Posle pročitanih prvih pet priča nisam mogao da sakrijem oduševljenje i autorovu maštovitost u osmišljavanju jela naših dežurnih negativaca. I sam naziv Or(k)ški kuvar mi je govorio da je u pitanju nešto neobično.

Knjiga koju imate pred sobom je zbirka priča/recepata, ako je verovati našem glavnom kuvaru koji detaljno opisuje način pripreme istih. Tako ćete kroz priču naučiti kako se pripremaju neki od unikatnih specijaliteta orkške kuhinje poput Mariniranog goluba, Jastučića s baziliskovim mozgom, Hleba od banana, neizbežnog pasulj troprdca i Ork-proje koja je zaludela svet. To nije sve. U ovom kuvaru ćete naći i savete za pripremu pojedinih egzotičnih jela poput Grifonskog ragua, sec-kolj gulaša, kremenjaka i gozbe od glista (nemojte da vas odvrati naziv ovog jela, ako je verovati autoru reč je o jednoj od najukusnijih ork poslastica).

Takođe, uz svaki kuvar dolazi i nezaobilazni rečnik sa pojmovima koji je od velike pomoći budućim mladim kuvarima punim entuzijazma za pripremu nekih od navedenih i drugih jela u knjizi. Takođe, iz ovih priča/recepata se može mnogo toga naučiti o događajima iz orkške istorije koji su bili vrlo bitni ne samo po izvojevanim pobedama već i po načinu na koji su nastala neka od navedenih jela.

Autor koji stoji iza ove knjige i koji je počeo ova stvorenja da predstavlja u drugom svetlu je Ranko Trifković. Ranko je dobro poznato ime na našoj književnoj fantastičarskoj sceni. Imali smo prilike da čitamo neke njegove priče objavljenih u brojnim zbirkama i antologijama poput Polja: mesečnika za umetnosti i kulturu, Sveske: časopis za književnost., umetnost i kulutur, Paladinove zbirke Apokalipsa juče, danas i sutra, Gradske priče 3- fantastika, Antidepresiv (Mojojsilović Bobić i na sajtu Art Anima. Njegova priča o Ork Proji je objavljena na portalu za svetsku književnost, Worlds Without Borders iz Amerike pa tako nije ni čudno što je ovaj orški specijalitet osvojio svet. Pored priča može se pohvaliti i sa dva objavljena romana Ludače i Dunavska sonata.

Kada već moram da kažem nekoliko reči o njegovom stilu predstavio bih ga kao opušteno humoristički. Čitajući o specijalitetima nisam mogao da se ne nasmejem komentarima glavnog kuvara i načinu na koji podučava nove naraštaje. Takođe i objašnjenje istorijskih događaja je, kako da kažem, urnebesno. Ne treba zapostaviti ni Dejana Mandića koji je svojim ilustracijama doprineo kvalitetu ove knjige prikazujući avanture vašeg kuvara.

Izdavač zaslužan za to što je ovaj neobičan kuvar ugledao svetlost dana je Žir izdavaštvo, kome je ovo druga objavljena knjiga iz njihove kuhinje, posle Lavkraftove Senke nad Insmutom. Odskače po kvalitetu od ostalih kuvara zahvaljujući tvrdim koricama i već pomenutom humoru koji će vas osvojiti. Dobre vesti što se tiče ove nove izdavačke nade je što u planu imaju neka nova iznenađenja poput Kuće na granici Vilijema Houpa Hodžsona (njegova zbirka priča Glas u noći je izašla u izdanju Orfelina) i No Longer Human Osamu Dazaia kojima se unapred radujem.

Hvala Ranku što je doprineo da ova naizgled zla bića budu predstavljena u pozitivnom svetlu. Nadam se da je ovo početak spiranja ljage sa njih. Vama preporučujem da nabavite ovaj Best Celer (Best seler je nešto drugo) i pokušate da pripremite neko od jela iz knjige. Garantujem prijatno uživanje. Dotad, Orkićima želim uspeha u njihovoj borbi za ravnopravni položaj u fantastici.

PRAZNIČNA AKCIJA!

Novogodišnji popusti za novogodišnje poklone!
U narednih deset dana možete naručiti neko od naših izdanja sa lepim popustom.
U ponudi su naslovi: „Mesečev Ratnik“ Stefan Mijatović, „Ukradeni bog“ Nemanja Pavlović, „Pukovniče, stoj!“ Mira Satarić, „Dronstad – Karantin“ Šone Jevtić, „Smrtovnica mojih majki“ Maja Mitić (Maja Mita), „Gospodar vrana“ Mira Satarić, „Knjiga odraza“ Miloš Mihailović i zbirka „Fantastični vodič 1 – Tanka linija fantastičnog“ grupe autora.

KUPITE ODMAH!

Narudžbinu možete izvršiti ili tako što ćete uplatiti umanjeni iznos (plus poštarina u iznosu od 200 dinara) sa navedenim naslovom i svojim podacima na uplatnici i poslati nam fotografiju uplatnice ili nam se javite u inboks i platite pouzećem.

Žiro račun 160-0000000543645-02, Udruženje AVKF.

Za narudžbine od 2000,oo dinara i više ne plaćate poštarinu.
Uživajte u dobrim pričama tokom praznika.
Vaš AVKF tim. 🥰

Unlimited blade works

Povijest je prokleta. Svi mi osuđeni smo na neprestano ponavljanje grešaka iz naše vlastite i kolektivne prošlosti – te čak i ako ih uspješno izbjegnemo, samo ćemo upasti u novi i drukčiji tip grešaka i propusta. Naša serija, punog imena: „Fate Stay/Night: Unlimited Blade Works“ samo nam pokazuje ovaj već ustaljeni obrazac. Smješten kronološki desetak godina poslije originala, ovaj nam anime također predstavlja nekolicinu protagonista odlučnih da osvoje novi rat za Sveti Gral. Baš kao i njihove majke te očevi desetak godina ranije, tako se i naši UBW-ovski epigoni osjećaju snažno i samouvjereno. I oni imaju velike ideje o ljepšem i boljem svijetu koji će se ostvariti jednom kad osvoje Gral. I oni kuju velike planove i strategije. No, postoji i jedna bitna razlika – oni imaju i benefit iskustva onih pre njih. Mogu naučiti nešto te ne ponoviti propuste i greške starije generacije. Stoga, naši protagonisti trebali bi biti bolji i uspješiji od vlasititih predaka.

Možda bi netko s optimističnim pogledom na povijest tako i pomislio, no naša serija definitivno ne drži ovaj stav. Baš kao što je stara generacija problematična i prepuna krivih ideja, tako ni nova nije ništa bolja. Samo što su problematični na drukčiji način, s novim i drukčijim krivim idejama.

Ukratko – povijest se ponavlja, u većoj ili manjoj mjeri. Seting apsolutno identičan Fate/Zerou: opet pratimo sedmero čarobnjaka, odlučnih da osvoje Gral te si ostvare bilo koju želju po izboru. I ovdje je svaki od njih prizvao po jednog moćnog Herojskog Duha iz prošlosti (Heraklo, Cu Chulainn i drugi) da mu pomogne. Naglasak je po drugi put na karakterima glavnih likova, njihovom razvoju i međuodnosima.

S obzirom da se prequel događa samo desetak godina ranije, možda je neobično da su samo tri glavna lika preživjela dovoljno dugo da se pojave i u UBW-u. Tako i ovdje imamo Kireija – nihilističkog gada koji jedini užitak i smisao nalazi u spletkarenju i sabotiranju drugih; Gilgameša – dozlaboga arogantnog i megalomanskog Herojskog Duha; te Artoriju – plemenitu kraljicu Britanije opterećenu vlastitim greškama iz prošlosti. Većina ostalih likova potomci su ili nasljednici protagonista iz Fate/Zero-a, osuđeni da ponavljaju njihove greške i k tome još i dodaju svoje vlastite.

Možemo recimo krenuti od Ilyasviel von Einzbern – koja je još kao djevojčica u prethodnom ratu izgubila majku Irisviel (koja je poginula) i oca Kiritsuga (kojem je zabranjeno da je vidi). Baš kao i ostali glavni likovi, tako se ni jadna Ilya ne može osloboditi utega povijesti: cijelu seriju provodi ljubomorna na Shira, tinejdžera kojeg je njezin otac posvojio, i za kojeg smatra da je nezasluženo dobio ljubav njenog oca koja je po pravu trebala pripadati njoj.

Ili bismo mogli progovoriti koju riječ o Rin Tohsaki, Tokiomijevoj kćeri i nasljednici. Iako po prirodi prilično topla i emocionalna osoba, Rin od svojih početaka odrasta i živi s idejom čarobnjaka kakvom joj ju je usadio njezin otac: kao nekog hladnokrvnog i distanciranog, pragmatičnog oportunista koji ne formira iskrene odnose s drugima već ih isključivo koristi kao pijune u svojim planovima. Je li takva persona u skladu s njezinim karakterom – naravno da nije. No upravo to je persona koju Rin pokušava emulirati i ponašati se u skladu s njom. Centralni dio njezinog razvoja kao lika zpravo je odvajanje nje kao osobe od ideje hladnog pragmatičnog čarobnjaka s kojom je odrastala i po kojoj je mislila da mora živjeti.

No najviše možemo pričati o Shiru Emiyi – glavnom protogonistu serije. Nakon što je u prijašnjem ratu za Gral ostao siroče, Shira je još kao dječaka posvojio Kiritsugo. Od svog posvojenog oca Shiro je nasljedio veliki idealizam i želju za pravdom, no potpuno lišenu Kiritsugovog pragmatizma i prljavih metoda. Shiro (jap. shiro = bijel) oličenje je plemenitosti, pravednosti i visokih moralnih načela. Centralno je pitanje stoga je li njegova inačica čistoće i želje za ljepšim svijetom bolja i ispravnija od Kiritsugove?

Za početak – u nekim je okolnostima svakako korisnija. Za razliku od Kiritsuga – kojega je njegova smjesa visokih ideala i niskih metoda učinila pustinjakom koji se nespsoban povezati skoro ni sa kim – Shiro lakše i brže nalazi saveznike. Tako recimo Artorija, iako zgrožena Kiritsugovim oportunizmom – njegovog sina smjesta razumije i cijeni. I nije jedina: podosta je likova bilo privučeno i pozitivno utjecano od snage, postojanosti i nepokolebljivosti Shirove vizije ljepšeg i sretnijeg svijeta kojeg on svojim riječima i djelima svakodnevno propovijeda.

No jednako tako, Shirova ideja ima i poveći broj značajnih mana, koje se serija ne libi pokazati i koje njegovi neprijatelji nemilice iskorištavaju. Pošto o spoznaji i suočavanju s tim manama ovisi cijela koncepcija Shira kao glavnog lika – ovdje je korisno stati na loptu i obraditi ih.

Kao prvo, Shirova je utopistička vizija svijeta potpuno nerealna. Idealna budućnost kakvom ju Shiro zamišlja nikada nije i nikada neće postojati. Umjesto da gradi svoju sliku svijeta na čvrstim i postojanim temeljima, Shiro ju umjesto toga postavlja na muljevito tlo, koje svako malo propadne i pritom uzdrma svog graditelja kao i njegovo djelo.

Jednako tako, dok mu njegova plemenitost i navika da u drugima uvijek vidi ono dobro pomažu u sklapanju saveza i povezivanju s drugima – i više od jednom mu se strahovito obiju o glavu. Nisu svi ljudi jednako vrijedni povjerenja, štaviše neki od njih su i više nego spremni ga izigrati na razne načine. Na sve mračne strane ljudske osobnosti Shiro je isprva poptuno slijep – i ta će ga naivnost koštati više puta tokom serije. Ostat će izigran i iznevjeren, dovest će sebe i drage mu osobe u tešku poziciju i izgubit će će borbe koje nije morao izgubiti – samo da je svijetu pristupao s malo više opreza i sumnjičavosti.

Zadnja kritika na račun Shira tiče se njegovog identiteta – odnosno individuacije u odnosu na stvari koj mu je Kiritsugo ostavio u naslijeđe. Nekoliko puta tokom serije ostali likovi zlurado primjećuju kako Shirovi ideali ljepšeg i boljeg svijeta uopće nisu njegovi nego Kiritsugovi; dok Shiro, kao nedorasli nasljednik, nije u stanju stvoriti ništa novo ni originalno – već je osuđen na polovično kopiranje ideja koje mu je netko drugi dao.

Svi te „optužbe“ na račun Shira itekako drže vodu i manifestiraju se na neočekivan način u vrlo zanimljivom plot twistu pred kraj serije. Stavio bih ovdje spoiler alert upozorenje, no onaj tko je došao do ove točke u tekstu vjerojatno nionako ne mari za spoilere. Dakle: misteriozni Strijelac, Rinin Herojski Duh čiji identiet dosada nismo mogli dokučiti, nije nijedan junak iz prošlosti – već Shiro iz budućnosti. Da, onaj cinični i oportunistički Herojski Duh koji s podsmjehom gleda na Shira zapravo prezire mladu, idealističku i strahovito naivnu verziju samoga sebe. Kako ispada, Strijelčev životni put odveo ga je točno onim stazama kakve je Shiro utabao. Kao tek osrednji čarobnjak stekao je veliku moć isključivo krvavim radom i požrtvovnošću. Činio je plemenita i junačka djela i stekao slavu kao takav. U svakoj je prilici nastupao nesebično i hrabro – nastojeći spasiti što više života. Stajao je na braniku pravde i zaštite slabijih, riskirajući svoj život nebrojeno mnogo puta. Ako je netko zaslužio biti nazvan herojem na račun svojih postupaka – onda je to upravo Strijelac.

I taj heroj je zatim izdan, i to na više načina. Izdan je od strane saveznika, čak i od ljudi koje se trudio zaštititi. Još gore, izdan je od svijeta koji se pokazao kao okrutno i pokvareno mjesto, posve nedostojno plemenite vizije koju su Strijelac i Shiro imali u svajoj glavi. I najgore od svega – izdan je od strane svog ideala: jedinog čemu je neprikosnoveno vjerovao i što je davalo smisao njegovoj žrtvi. Stoga nije ni čudo da je Strijelac postao takav kakav je, okorjeli cinik koji bez osjećaja lojalnosti manipulira drugima kako mu se prohtije i prezirno gleda na Shira dok se ovaj sprema krenuti putem koji ga je i samog uništio.

Sve u svemu, narativ serije nemilice napada Shira i stavlja ga pred težak izazov. Ideologija mu je prepuna rupa koje njegovi protivnici rado iskorištavaju dok ga vlastita budućnost (doslovno) osuđuje, de facto ga upozoravajući da put kojim je krenuo vodi samo u jad i nesreću. To je trenutak u seriji gdje Shiro kao lik ili ojača ili se slama. On mora naći neki način da odgovori na gornje kritike – i na taj način potvrdi valjanost vlastitih ideala koji čine osnovicu njegovog karaktera.

Shirov odgovor na prvu ruku je jednostavan, no pokazuje stupanj promišljenosti i zrelosti do kojeg je razvojem svojeg lika došao: internalizacija ideala. Shiro je naučio prestati promatrati idealni svijet kao neki imaginarni mutni konstrukt na čijem oltaru žrtvuje svoju životnu sreću i zdravu pamet – već kao nešto što mora doći iznutra, za što se svaki dan vrijedi boriti stotinama malih akcija i gesti u svojoj neposrednoj okolini. Ideja ljepšeg svijeta prestala je biti neki apstraktni ideal koji sliom prilika obitava u Shirovoj glavi te je zaista i postala Shirov ideal. Čak je i cinični Strijelac, suočen s nepoklobljivošću i iskrenošću Shirovog ideala, morao priznati da Shiro griješi samo u svojoj naivnosti – no ne i zbog toga što vjeruje.

Kritiku da ideal nije njegov, nego iskopiran od Kiritsuga, Shiro objeručke prihvaća i tako prvobitnu slabost pretvara u snagu. Činjenica da je ideal naslijeđen, a ne samostalno steknut ne govori ništa o snazi i vrijednosti tog ideala ukoliko je on adekvatno internaliziran (a Shirov to deifnitivno jest, pri kraju serije). Sve ove osobine dobro se ogledaju i u jedine dvije magije koje Shiro koristi tokom serije: projekciji i fortifikaciji. Projekcija mu omogućuje da fizički materijalizira kopiju bilo kojeg oružja koje vidi, dok fortifikacijom iznutra rekonstruira i uvršćuje neki objekt (recimo navedeno oružje). Te dvije magije sažimaju čitav model kako Shiro pristupa svijetu: iskopira neku drugu ideju, zatim je internalizira i očvrsne iznutra te ju na kraju iskoristi kao moćno oružje. U fantastici je vrsta magija koju čarobnjak koristi često prikladna manifestacija njegove osobnosti (mag koji manipulira vatrom često je karakterom temperamentan i stravstven, da navedem banalan primjer) – i Shiro u ovome nije iznimka.

I tek taj i takav Shiro je sposoban da pred kraj serije nešto konkretno i postigne, da bude od koristi umjesto na štetu svojim ciljevima i svojim saveznicima. Prešao i dug put od naivnog mladog dobronamjernika do efikasnog borca za bolje sutra – i pritom nije žrtvovao svoje ideale koji čine srž njega kao lika; već je samo postao pametniji i mudriji u načinu kako ih ostvariti.

Te za kraj, treba reći još i koju o samoj Fate franšizi. Serijal koji je počeo prilično mlako brzo se popravio te zahvaljujući kvalitetnom Fate/zero-u probio u sam vrh akcijskih animea. No, kako to često biva, popularnost neke serije ušla je u obrnutu korelaciju s njezinom kvalitetom. Producenti su zaključili kako će musti zlatnu kravu dokle god stignu odnosno dokle god je Fate serija dovoljno popularna među fanovima. Pritom je nekako kvaliteta pala u drugi plan, slično kao recimo i Star Warsu posljednjih godina (kapa dolje iznimkama poput Mandaloriana). Ako vas zanima Fate serijal, pogledajte Zero, bacite oko na UBW i dajte šansu Heaven’s Feel filmovima – i slobodno preskočite cijeli sijaset nastavaka, dodatnih priča i spin-offova čijim propuštanjem zaista nećete puno izgubiti.

Stoga će i Anime pod lupom ovime zaključiti analiziranje Fate serijala i u sljedećem nastavku pažnju posvetiti nekom od mnoštva drugih zanimljivih animea. Do pisanja i čitanja.

Poslednje epizode serije ,,La casa de papel”

Poslednje epizode poznate serije ,,La casa de papel” odnosno ,,Kuća od papira” izašle su 3. decembra na Netfliksovoj platformi.

Verni gledaoci nestrpljivo su isčekivali drugi deo pete sezone od 3. septembra. Konačno, poslednjih 5 epizoda serije stiglo je u javnost.

Prvi deo poslednje sezone obeležila je smrt glavne junakinje, poznate pod imenom Tokio. Njen odlazak zaintrigirao je fanove i mnogi su počeli da preispituju mogućnost srećnog kraja. Helsinkijevo teško zdravstveno stanje, Riovo slomljeno srce nakon gubika voljene i Stokholmin mentalni krah pojačali su strah gledalaca.

Omraženi Cezar Gandia koji je u 4. sezoni nemilosrdno ubio glavnu junakinju Nairobi, konačno je ubijen. Međutim, dalji planovi policije na čelu sa pukovnikom Tamajom ostali su neizvesni. Saznaćemo da li je Tokio uspela da granatom raznese sve vojnike koji su ušli u banku. Otkrićemo i šta će Alisia uraditi nakon što je pobegla od Profesora. Da li će konačno stati na stranu pljačkaša nakon izdaje kolege Tamaja ili će do kraja pokušavati da potpuno sama svoju bebu i sebe spasi zatvora?

U poslednjim epizodama, saznaćemo da li su glavni likovi uspeli da iznesu zlato iz Banke Španije. Neizvesno je da li su planovi i proračuni Berlina, Palerma i Profesora potpuno dobri. Najmanja greška može da bude kobna za sve članove ekipe. Otkrićemo da li će policija uspeti da ih razotkrije.

Pored toga, ostale su nerazjašnjene uloge sina Rafaela i supruge Tatjane glavnog junaka Berlina. Podsetimo se, Berlin je, znajući da je smrtno bolestan, žrtvovao svoj život zarad tima i poginuo na kraju 2. sezone. Na ovaj način, preostali partneri uspeli su da prežive i pobegnu sa novcem. Saznaćemo da li će se Rafael priključiti pljačkašima i pomoći im da pobegnu sa zlatom ili će, naprotiv, raditi protiv glavnih junaka. Otkrićemo i da li su Tatjana i Alisija povezane kao što su mnogi spekulisali.

Ono što je najvažnije jeste da ćemo saznati da li će naši omiljeni kriminalci uspeti da izađu iz pljačke kao pobednici. Hoće li poznate maske pasti pre dolaska do cilja? Hoćemo li izgubiti još nekog dragog lika? Videćemo i da li će pljačkaši zadržati podršku naroda i ostati upamćeni kao junaci, a ne kao zlikovci.

Sve odgovore dobili smo u scenama poslednjih pet epizoda koje nas čekaju da ih pogledamo. Fanovi se teškog srca opraštaju sa serijom koja se emituje još od 2017. godine. Ipak, krajnje je vreme da se ova popularna priča završi i da dobijemo konačni rasplet koji dugo očekujemo. Bella ciao!

Autor: Elena Gligorijević

Smrt i milost u Varšavi

Pre mesec dana, imao sam tu čast da posetim 37. Varšavski filmski festival koji je uprkos svim naporima ove pandemije da ljude društveno udalji, uspeo da opravda ono: ’međunarodni’, u svom imenu. Selekcija filmova iz raznih zemalja, nažalost, nije nam pružila mnogo izbora na polju fantastike i njoj srodnih žanrova. Možda su se upravo zbog te jalovosti u ponudi ova dva debi filma kojima bih želeo da se bavim istakli kao jedini reprezenti fantastike. S druge strane, pre bih rekao da je upečatljivije je to što se radi o filmovima čiji temelji tonu pod sopstvenom težinom, kao rezultat traljavo izvedenih građevinskih radova sa minimumom regulacije. Gradnja na čijoj bi izvedbi verovatno i najbolji graditelji zakazali jer se radi o temama koje pogađaju srž sadašnjeg trenutka.

Teme digitalnog prostora i odnosa mladih prema tim prostorima, kojima film #BlueWhale prilazi putem horor rukavca ukletih sila sa dominantnom ljubavnom pričom u srži tog crnila, dok je temama ličnih sloboda, ropstva i autentičnih iskustava u vremenima suzbijanja sloboda i manjka novih iskustava film Dan kada sam pronašao devojku u smeću prišao kroz jednu mešavinu tehno-futurizma i road-movie žanra. Nažalost, iako su semena ovih tema zdrava, zemlja nije plodna a i godina sušna, ostavljajući nam ovu jalovost za prekopavanje i đubrenje u nadi da će sledeća sezona biti bolja. Bacimo se na prekopavanje.

Dan kad sam pronašao devojku u smeću (Dzien w którym znalazlem w smieciach dziewczyne; g. 2021)

Kada govorimo o pogledima u daleku budućnost i predviđanjima njenih kobi, prva stvar koja se ljubiteljima naučne fantastike javlja negde u zadnjem planu je Ursula Legvin i njen stav koji se najlakše može svsti na: buduće je sadašnje. Ima nečega u jednoj takvoj vrsti distance gde sadašnjojst možemo najbolje sagledati tek kada uhvatimo neke njene tendencije i odvedemo ih do radikalnosti u jednom potpuno drugom vremenu, dajući nam šansu da te vrednosti sagledavamo nepristrasno s druge tačke gledišta. Ali ukoliko distanca daleke budućnosti adresira sadašnost, da li bismo mogli reći da scenario bliske budućnosti, poput Uelbekovskog romana, zapravo od nas zahteva da uzmemo u razmatranje: da li je ovo pravac u kojem se zapravo krećemo? Pitati se o dalekoj budućnosti je izazovno, ali prava je hrabrost zapravo reći: sutrašnji dan će vam ovako izgledati. Koliko je onda ovaj distopijski film hrabar? Koliko i ratni dezerter, jer će se svojih zadatih tema i distopijskog žanra držati vrlo kratko, dok ne izvrši jedan ‘run for cover’ manevar, bežeći u potpuno drugi žanr, temu, senzibilitet… da skratimo priču, prosto bežeći od samog sebe.

Godina je 2028. i Poljska vlada je pronašla potpuno nov pronalazak kojim su uspeli da reše problem gustine zatvorskih osuđenika. Kontrola uma putem vakcinacije (da, dobro ste to pročitali). Procesom vakcinacije ranijim zatvorenicima se kod vrata u predelu kičmene moždine usađuje poseban čip, zajedno sa okovima koji im oko vrata ostaju poput ogrlice, koji umrtvljuju sve moguđe senzacije i nagone zatvorenika, pacifizujući ih do tačke da nisu ’opasni’ po spoljni svet, ali u isto vreme ni funkcionalni, svodeći ih na poslušne automatone. Glavni lik je usamljeni i brigom istrošeni YouTube influenser i društveni aktivista po imenu Sajmon Herc (Michal Krzywicki), koji ne može da podnese autoritarnost aktuelnog režima i objavljuje da će u znak protesta na dočeku Nove godine na svom kanalu upriličiti uživo prenos sopstvenog samoubistva. Sponzorstva za događaj već su ugovorena, sa ciljem pomaganja žrtava vakcinacije, njegovi organi već obećani ljudima kojima su prekopotrebni, ali kada jedne večeri u smeću pronađe automaton-devojku po imenu Blu (Dagmara Brodziak) čiji je čip za kontrolu izvađen, Sajmonova nova misija u životu biće sprovođenje Blu do bezbednog mesta van granica zemlje gde će biti bezbedna.

Najveći problem ovog filma svakako je nekonzistencija. Šta je uopšte motiv za jedan ovakakv film? Ili je možda bolje pitanje, šta su autori želeli da publika doživi kao glavni motiv filma? Jer su oni svoje motive obznanili tokom razgovora s publikom nakon projekcije, čineći nas još zbunjenijim jer film kojem smo svedočili kao da radi protiv sopstvene teme koja se ispoljava tek u drugoj polovini, u potpunosti negirajući sopstveno izvorno polazište. Početak obećava distopijsku priču koja se bavi pitanjima slobode. Da li će film adresirati novi zakon o zabrani abortusa u Poljskoj? Uostalom, može se reći da čak i oni najtvrdoglaviji od Fukoove studije Nadzirati i kažnjavati zatvor kao instituciju prepoznaju kao problematičnu instituciju, najblaže rečeno, možda film želi da se bavi time? Generalno, način na koji tretiramo bivše zatvorenike jednako je problematičan, žigošući ih na način koji ih prati kroz život i nedozvoljavajući im da se integrišu nazad u društvo. Možda je taj odnos prema drugosti u pitanju? Ne, apsolutno ništa od toga. Film je savršeno nezainteresovan da se zapita o implikacijama niti jedne od od tematskih pretpostavki koje postavlja svojim zapletom. Ovakva neopreznost dostiže komične razmere time što se, od početka rada na scenariju pa sve do same premijere, dogodila svetska pandemija u kojoj je vakcinacija jedan od bauka svakodnevnice. Stoga, naravno da se tokom već pomenutog razgovora s publikom tu zatekla i šarmantna bakica koja je puna ushićenja autorskoj ekipi prenosila koliko ju je pogodila aktuelnost teme kontrolisanja populacije vakcinacijom. Razmetanje žanrovskim označiteljima kojih se proizvoljno odričeš je jedno, i biti idejno-teorijski naivan je takođe oprostivo, ali zaime boga, zašto bi dopustio da te ljudi nedvosmisleno povezuju sa Slavicom iz Bajmoka?

Dvoje scenarista, koji igraju i dve glavne uloge Sajmona i Blu (Michal potpisuje i režiju), želeli su da se bave intenzivnom senzualnožću. Kao neposrednu inspiraciju navode youtube video u kojem daltonisti po prvi put sa naočarima mogu da vide živopisnost svih boja koje ranije nisu mogli da iskuse, a ovaj distopijski scenario bio je samo potrebna modla kao posrednik do ovog motiva. Zbog toga, čim Sajmon i Blu odlaze na put kroz poljsku provinciju do granice sa Švedskom, film prestaje da bude trapava distopija i postaje zanimljiv i šarmantan road movie. Čak je i zanimljivo kako svi oni estetizovani kadrovi kao u Terensa Malika (ruka koja prolazi kroz žito iz donjeg rakursa, itd) a koji bi trebalo da naglase poetičnost prirodne teksture, u jednom ovakvom filmu imaju smisla jer posmatramo devojku čija se čula pred nama baždare i usklađuju na nov intenzitet te je samim tim jedan Malekovski vizualni kliše, koji se prelio i na tv reklame i spotove, ovde zapravo potpuno smislen i opravdan postupak. Ali sve hvale na račun ovog filma tu staju. Sajmon bi trebalo da bude internet influenser, ali je njegov selebriti status više kao status televizijske poznate ličnosti. Tu su i dodatni narativni rukavci sa njegovom bivšom devojkom, takođe aktivistinjom, koji ne odlaze igde. Uz ove i ranije nabrojane mane, za ovaj film možemo reći da je na momente šarmantan (čemu doprinosi i DIY dojam jer je očigledno snimljen sa minimalnim sredstvima, za šta uvek imam veliko poštovanje), ali je u celini krajnje nespretan (najblaže rečeno, čak ukoliko se u obzir uzmu okolnosti da se radi o debitantskom filmu).

Želim da se igram aka #BlueWhale ( Ya khochu v igru, g. 2021.)

Vaše milo dete, taj anđeo naivnog pogleda, ulazi u adolescentsku dob. Provodi previše vremena u toaletu. Primećujete da vam lekovi nestaju iz fijoke. Drugari sa kojima se nekada družila ne javljaju vam se više na ulici, neprijatno obaraju poglede ili prelaze na drugu stranu ulice. Niste dobili niti jedan kontrolni na uvid od početka godine. Dete vam je rasejano, srdito… sumnjate na najgore, stoga je lišavate slobode kaznom u sobi (na bezbednom), ali ono čega niste svesni je da se poročni demoni koji uhode vaše dete ne nalaze u mračnim haustorima i pasažima prljavih ulica. Ti demoni nalaze se upravo u njenoj sobi u koju je zatvorena.

Mogao bih da se kladim da je autorska ekipa zamišljala otprilike jedan ovako patetično-bedan byline novinski članak, kakve su poslednje dve rečenice prethodnog paragrafa, dok su pisali projekat ovog filma, ubeđujući i sebe i finansijere kako su društveno angažovani i relevantni sa temama kojima se bave. Jeftina angažovanost i aktivizam izazivaju samo teški transfer blama i gnara, čineći ih nepodnošljivim za gledanje (pogotovo ukoliko niste spremni da zaglođete tu internet vam kvari decu kosku). Zato se zahvaljujem autorskoj ekipi jer se ovde ipak ne radi samo o transferu blama… ovde imamo posla sa autentičnim pripadnikom vrste: toliko loše da je dobro, filma.

Sedamaestogodišnju Danu, kao i čitavu njenu okolinu, do srži potresa tragična smrt njene mlađe sestre koja se bacila pod voz u pokretu, dokumentujući čitav taj čin kamerom svog pametnog telefona. Ubrzo intruzivne misli: da li je ona doprinela tome da njena sestra sebi oduzme život, opsedaju Danu, i u tom trenutku, nakon pretrage njene internet istorije, pronalazi da je ona učestvovala u internet izazovu pod heštegom: #BlueWhale. Izazov koji podrazumeva od svojih učesnika spremnost da odu do samog kraja. Nakon ovih saznanja, Dana biva rešena da se priključi izazovu kako bi pronašla osobu koja stoji iza samog izazova i osvetila se za smrt svoje sestre. Samo, sa učešćem u izazovu, uvek postoji opasnost da u svojoj rešenosti da pronađe tu osobu, i ona sama ode predaleko i nastrada. Ali nema razloga za brigu, dokle god je sigurna u svoje namere i dokle god ima razloga za životom… zar ne? Na kraju krajeva, zašto bi neko poželeo tako nešto?

#Blue Whale je fiktivna dramatizacija internet fenomena koji je zaokupio rusku javnost 2015. godine kada se taj hešteg pojavio, misleći da mladi izvršavaju samoubistva sledeći instrukcije izazova. Iako se skandal ispostavio kao fiktivan, u godinama koje su sledile, inspirisao je mnoge slične izazove koji su vodili ka smrtnim ishodima. Sve ovo čini temu izrazito teškom i opterećujućom za pristupiti joj, i već na tom osnovnom nivou on nema prolaznu ocenu, ali ono šta film sa popravnog šalje pravac na ponavljanje razreda je to što on ne samo da ne razume prirodu depresije i samoubistva kao teme, već ne razume ni prirodu paradruštvenih odnosa koje društveni mediji podstiču, eksploatišući veoma ozbiljan problem kroz različite (nekompatibilne) žanrovske trope koje su odavno izlizane.

Jedna stvar koju je film donekle dobro ukačio, jeste predstava tog čuvenog život u ekranu (screenlife) gimika, smeštajući čitavu radnju priče u desktop okruženje ili u displej pametnog telefona. Ono po čemu se ističe i razlikuje od filmova poput Bez prijatelja (Unfriended, 2014.) je što umesto da doslovno prikazuje statičnost i bezdogađajnost nečijeg desktopa, #BlueWhale pokazuje šizofrenost dopaminsko-upaljujućeg kockarskog mentaliteta koji društveni mediji proizvode u svojim korisnicima, time što svojoj publici ne daje ni trenutak predaha. Rez je verovatno najosnovnija osobenost filma kao medija, te su autori svaki put kada su suočeni sa izazovom prikaza desktop ili mobilnog prostora, suočeni sa jednim neprekinutim, kadrom koji je ili pun praznine ili ekspozitornih informacija, koje ne samo da nisu filmične, već u svojoj biti ne iscrpljuju jednu od osnovnih karakteristika filma kao medija (rez). #BlueWhale to rešava tako što će varati, i prosto rezati na detalje tog virtualnog okruženja radi gradacije: naglo zumirati pojedine delove ekrana, ili praviti neprimetne prelaze sa desktop okruženja na mobilno. Ovi prikazi ekrana nisu doslovni, mogu se možda doživeti i kao impresije tih prostora kako bi ih tinejdžer/ka i doživeo/la: sa puno manije isčekujući svaku sledeću notifikaciju, gradirajući tenziju kroz sveke tri tačkice koje najavljuju da osoba sa druge strane kuca svoj odgovor na poruku. Rediteljka Anna Zaytseva, je već ostvarila zapaženi uspeh dramatizujući istu temu kroz tu život u ekranu estetiku, u seriji Youtube video klipova koji su u Rusiji doživeli zapažen uspeh. Jedan od producenata je i Timur Bekmambetov, koji kao da je namerio da od te estetike napravi zasebni pod-žanr, pre toga producirajući filmove u serijalu Bez prijatelja (Unfriended), kao i film Potraga za ćerkom (Searching, 2018) koji je do sada i najbolji film koji se oslanja na tu estetiku. Sa takvim pedigreom, onda ne treba ni da iznenađuje takav vid komotnosti u tom tipu vizualnog izraza, ali je uprkos svojoj delimičnoj efektnosti on za početak lenj, a onda zapravo i jedan od glavnih krvnika ovog filma koji ga od samo lošeg, čine toliko lošim da je odličan.

Konstantno prenaglašavanje tih sitnih radnji: od klikova mišem, do otvaranja notifikacija, sa upotrebnom najjeftinijih zvučnih efekata kojih smo se svi odavno naslušali, naprotsto dobija komičnu dimenziju. Rediteljka filma očigledno želi da temu doživljavamo ozbiljno, ali nisam siguran kako da shvatim te namere i napore kada film upotrebljava nešto najbliže Vilhelm vrisku prilikom nečijeg samoubistva. Pored toga se rediteljka oslanja na mnoge vizualne reference horor filmova, poput onih iz Isijavanja (1980), Kruga (The Ring, 2002), Veštice iz Blera (Blair witch project, 1999) pa donekle i Psiha (Psycho, 1960), potpuno izbacujući publiku iz trenutnog doživljaja, čineći film krajnje neozbiljnim. Ukoliko je film nameravao da bude obavijen toliko debelim slojem ironije, šala je na njihov račun jer se niko nije smejao zajedno uz film, već njemu samom. Način na koji se osvetnički horor kombinuje sa ukletim silama osobnenim za neki katoličanski horor, a onda sve to kombinuje sa jednom ljubavnom pričom stvar čini još smešnijom.

Ukleti horori poput Egzorciste (The Exorcist, 1973) za cilj imaju da te učine sitnijim od makovog zrna, potpuno bespomoćnim u rukama zlih sila koje mogu izbiti kada god je njima ćef, i jedino šta je održava u životu je milost božija. I kako onda nekome uterati jedan takav strah u kosti kada s jedne strane, negativac seje strah koliko i maskirani ubica u Mrak filmu (Scary movie, 2000.), a s druge strane želi da te ubedi u osvetničku misiju kroz Danine vrlo ubedljive napore u isleđivanju i dokumentovanju toka odvijanja izazova. Dodajmo tome da akteri iz nekog razloga svi kucaju poruke jedni drugima na engleskom, iako je sve smešteno u Rusiju, do kraja ističući lažnost angažovanosti u filmu o lažnom izazovu koji je digao lažnu uzbunu. Tako da je i ono malo emocije koju film izvlači iz gledalaca upravo takva: lažna.

Decembarska čitaonica 2021

Poozdrav, naši dragi Autostoperi/ke. Ponovo se nalazimo na istom mestu i u isto vreme. Nadam se da ste mi svi dobro.
Uskoro će i Nova godina i Božić i nadam se da ćete bar deo praznika posvetiti sebi i nekoj od knjiga koju ćemo vam preporučiti.

I nadam se da ćete možda nekom darivati knjigu na poklon.

Meni iskreno, knjiga je najlepši poklon, posebno fantastična. Sa jednom knjigom, vi možete da se iznova i iznova vraćate nekom svetu i da istu knjigu čita više generacija. Na Islandu kažu, postoji i čitav jedan praznik kada se poklanjaju samo knjige. Nove cipele se mogu pohabati, nove pantalone izlizati, igračke pokvariti – knjigu možete čitati i sto godina a da proces čitanja ostane jednako uzbudljiv.

Dobro. Sada možemo da krenemo.

Ah, da. Pre nego što krenemo dalje, jedna novost. Od ovog puta ja ću vas voditi i kroz srpsku i kroz stranu fantastičnu galaksiju. Zadatak je zahtevan ali se nadam da ću vam biti dobar putovođa kroz fantastiku. Ovog meseca smo vam pripremili mnogo toga, ali da vam ne otkrivam odmah sve.

Vežite se, pa da krenemo!

Osmeh Kraljevića Marka”, Margerit Jursenar

 

U izdanju Sumatra izdavašta stiže nam zbirka priča čuvene francuske književnice, Margerit Jursenar.

Jursenar, koja je starijim čitaocima verovatno poznata po svojim kultnim romanima Hadrijanovi memoari “ i Crna mena”, upoznaje se na ovaj način sa mlađom publikom preko prevoda zbirke priča, u kojoj su čak tri inspirisane srpskom epskom tradicijom.

Osim tih priča, nalazi se još sedam vrhunskih priča inspirisanih mitovima i legendama orijentalnih naroda, a u kojima se vešto prepliće ovozemaljsko sa natprirodnim.

Na koji način je možda najbolja francuska književnica razumela našu epsku tradiciju, saznaćete ako pročitate ovu zbirku priča.

 

 

Sluz i žuč”, Nenad Racković

 

U izdanju beogradske Lagune” stiže nam kratak roman Nenada Rackovića. Beskompromisan, bez dlake na jeziku, Racković vodi svog glavnog junaka kroz fantastični svet u kome je nadrealno preuzelo ulogu realnog i u kome je uteha najskuplja stvar.

Sluz i žuč” je priča u kojoj potraga glavnog junaka za egzistencijalnim smislom dovodi do razotkrivanja zataškane i nimalo prijatne stvarnosti. Rackovićev junak je, kako je rečeno, mrtav čovek u mrtvom gradu” koji poseže za surogatnom utehom jer je smisao odavno izgubljen.
Da li će u tome naći utehu saznaćete u ovom, za naše prostore, jedinstvenom romanu.

 

 

 

 

Ljudska grla ili Levoruki”, Ilija Bakić

Izdavačka kuća Solaris objavila je novi roman Ilije Bakića, pod naslovom, Ljudska grla ili Levoruki “.

Roman pripada žanru alternativne istorije i bavi mogućnošću da saveznici nisu uspeli da onesposobe nemački nuklearni program.
U tom košmarnom scenariju, nacisti uspevaju da atomskim oružjem primoraju saveznike na kapitulaciju uspostavljajući pritom svoj sistem. Taj novi svet, nastao je na zgarištu starog i u njemu dominira Četvrti rajh. To je svet u kome se košmarno mešaju prošlost i sadašnjost, drevne ratničke tradicije i moderna surovost i na čijim obodima žive ljudi trajno obeleženi upotrebnom nuklearnog oružja.

Feudalizam je ponovo uveden i feudalci se za slavu i prevlast nadmeću u od vlasti dozvoljenim bitkama svojih vojski sastavljenih od kmetova.

Priča prati Levorukog, mladog ratnika i kovačkog šegrta na imanju jednog od feudalaca. Kada njegovom gospodaru ponestane boraca za ratne igre, određen je za člana ekspedicije poslate u radioaktivnu zonu na rubnom području Evrope, kako bi se pronašli novi boric – i to putovanje će promeniti njegov život zauvek. Na koji način i kako, saznaćete u ovom romanu.

 

Fantastika (Komplet), Džordž R. R. Martin, Stiven Erikson, Džo Aberkrombi, Marlon Džejms

 

Beogradska Laguna donosi jedinstveni komplet fantastičnih romana velikana fantastike našeg doba – Džordža R.R. Martina, Stivena Eriksona, Džoa Aberkrombija i Marlona Džejmsa. U njima, čitaoci će uploviti u izmaštane svetove u kojima važe posebni zakoni i gde nema granica fantaziji i avanturi. Bilo da se prvi put suosrećete sa delima ovih pisaca ili ste njihov verni fan, ova jedinstvena kolekcija je prava stvar za zimske dane.

 

 

Veliki lov”, Robert Džordan

 

Kako je nova serija Točak vremena” krenula da se emituje, Laguna je odlučila da reprintuje već objavljen istoimeni serijal, koji važi za jedan od najboljih epskih serijala ikad objavljenih.

Avanture Perina, Randa i Meta, trojice mladića iz Dve reke, započete Zenicom sveta”, daleko su od kraja.

Legendarni rog Valera biva ukraden iz tvrđave i na mladim junacima je da ga nekako vrate, usput izbegavajući zamke Mračnog. Dolazak neobične armije preko mora učiniće ovu potragu još težom i zamršenijom. Da li će oni uspeti da odbiju osvajače i povrate rog, saznajte u ovom romanu.

 

 

 

 

Čuvari šume”, Tim Lili

 

Nismo zaboravili ni naše mlađe Autostopere.

U izdanju Propolisa, stiže roman za decu Čuvari šume”.

Roman prati Fitiljka, siroče koje provodi tužne dane u sirotištu u Košmraku, kojim rukovodi Baba Groza. Tamo nikad nije zakoračio nijedan usvojitelj i nijedno dete nije izašlo iz sumornog sirotišta.  Fitiljko sanja o bekstvu ali gotovo da gubi nadu da će moći da pobegne od tako zlehude sudbine. Jednog dana međutim, on upznaje Svetlace, čuvare šume, kojima spašava bebu. Zahvalni što im je spasao bebu, nude mu početak novog života, s njima u divljini što Fitljko prihvata. Da li će Fitljko upseti da se izbavi iz sirotišta naši najlmađi saputnici mogu saznati u ovoj knjizi.

To bi bilo sve za ovaj put.
Lepo provedite praznike pa se vidimo, na istom mestu u januaru.